PRE-LATINAMERIKANSK MUSIK I MEXICO: OPRINDELSE, TYPER, INSTRUMENTER - HISTORIE - 2025

Den præ-spansktalende musik af Mexico var ganske udviklet af mesoamerikanske kulturer før ankomsten af de spanske erobrere. Utallige arkæologiske fund viser, at der var solidt strukturerede menneskelige bosættelser i Amerika.

Resterne fundet af arkæologer viser, at de oprindelige indbyggere udviste flere færdigheder inden for rytmisk, melodisk og harmonisk skabelse. Udviklingen af ​​præ-spanske samfund fandt sted økonomisk, socialt og kulturelt med et meget højt niveau af mystik, symbolik og filosofi.

I Mexico var nahualerne placeret i den centrale zone og mayaerne i den sydlige del. For deres del var Totonacas, Oaxacans og Olmecs langs Golfen; og Tarascas var i Vesten.

Undersøgelse af før-spansktalende samfund gennem musik

Nahuatl-sproget var det, der blev brugt af de før-spanske spanske indbyggere i Mexico. Tlatzotzonaliztli ("musik" på spansk) er et af de rigeste studieområder til dato; faktisk i dag undersøges det inden for-spansktiske studier.

Der er foretaget mange udgravninger i regionen, og de fundne instrumenter har været meget forskellige. Der er dog ingen skriftlige optegnelser over præ-columbiansk lydkunst i den mexicanske region.

Undtagelser fra det foregående er nogle referencer baseret på ideogrammer, der er optaget i kodekser, vægmalerier og rejsehistorier skrevet af den spanske. Imidlertid antages det, at den før-latinamerikanske musik var baseret på en skala med fem toner; det var, det var pentatonisk.

Kommunikation med guderne

De oprindelige bosættere i det, der nu kaldes Mexico, betragtede musikalske fremførelser som et direkte middel til kommunikation med deres guder og den afdøde. Musik og sang havde deres gud: Xochipilli.

Indbyggernes stærke religiøsitet gav sange og rytmer esoteriske egenskaber ved beskyttelse, påkaldelse og styrke. Det var også inducerende af hypnotiske tilstande, der gjorde det muligt at opnå den velvillige trans til spirituel hævning; af denne grund blev musik betragtet som en hellig kunst.

Musik blev spillet til formål dybere end blot underholdning. Det fungerede på samme tid som et motiverende, samlende element og med en stærk sammenkaldende kraft, så meget, at dets undervisning blev overført til unge mennesker af begge køn i kabinetter, der er specielt designet til dette formål.

Formel undervisning

Disse steder blev kaldt tepochcalli, der er oversat til "ungdomshus." Senere flyttede de velhavende til mere specialiserede uddannelsesrum kaldet calmecac.

Uddannelsen var rettet mod hjælpekunstnere, der ønskede at træne som dirigenter (ometochtli). Det var også rettet mod dem, der ville være værge, som var den, der sørgede for, at et musikalsk stykke blev udført uden fejl (tlapizcatzin).

Der blev desuden givet træning i sangkomposition (cuicapicque), til snegl og fløjte (tlamacazque), til udøver eller til perkussion og sang (quaquacuiltzin).

Derudover havde de i hovedtemplerne en gruppe mennesker, der styrkede den musikalske fremførelse; dette var vedligeholdelsesfolk og brandbeskyttelsesmidler (mixcoatzalotla).

Varierede udstillinger

Sang, dans, poesi og musik havde en samlende og mystisk karakter. Under handlingerne og ceremonierne mødtes og udførte alle nybyggerne denne kunst på samme tid.

Spillerne af et instrument havde en streng forberedelse, da enhver fejl i deres fortolkning var straffes med døden; enhver fejl blev betragtet som stødende over for guddommelighederne.

For at kompensere for denne grad af eksigency blev de imidlertid hædret med sociale sondringer; sidstnævnte fik dem til at skille sig ud fra resten af ​​nybyggerne.

privilegier

De blev identificeret med den streng, de bærer på hovedet (mecatl). Disse gjorde det muligt for dem at nyde visse privilegier, såsom skattefritagelse og muligheden for at modtage specielle hierarkier i templerne. På trods af dette fortsatte de at være underordnet stammens overherrer.

Gadgets, der blev brugt til at lave musik, fik også særlig behandling. De blev æret og beskyttet på specielle steder kaldet mixcoacalli ("ildens hus"), fordi de blev betragtet som seremonielle genstande i Tenochtitlán.

De europæiske ekspeditionærer insisterede på at slette de oprindelige danser, sange og ceremonier med grusom praksis med utænkelig vold. Indflydelsen fra denne arv bevares dog stadig i de nuværende populære demonstrationer.

Musiks oprindelse

I følge mytologien er fødslen af ​​musik i mexicanske lande produktet af en hellig gave. Ifølge legenderne var vindens gud, Ehécatl, ansvarlig for at indkalde de musikalske kadenser.

Han bragte dem fra solen, som Nahuatl kaldte Tonatiuhichan, et himmelsk rum, hvor væsener, der var velsignet med musikalske evner, levede. Denne fortilfælde giver os mulighed for at forstå vigtigheden af ​​denne aktivitet i deres ceremonielle handlinger.

Oprindelse i Mexico

At tale om en nøjagtig dato, der bestemmer oprettelsen af ​​den første musikalske performance i Mexico, ville være spekulativt. Det antages, at de første menneskelige grupper skal have taget deres indledende skridt inden for musik fra udviklingen af ​​sprog, hvis mundtlige præstation var kendetegnet ved at have markerede tonale kontraster.

Modulationer, når de taler, ledsaget af perkussioner genereret af kroppen (banker med hænder og fødder), må have været de primære elementer, der gav rytme og melodi til den forældre musik i Mexicas.

Senere blev andre stykker inkorporeret for at gengive lyde, der kunne efterligne naturens natur, såsom fuglesange, forskellige stønnen med dyreparring, regn og torden. I årenes løb blev instrumenter skabt til realisering af mere stiliserede lyde.

Disse lyde kunne kommunikere ideer, stemninger, motivere grupper til arbejde eller krig. Gennem deres rytmer og melodier reagerede indbyggerne i de mexicanske lande, bad og fejrede naturen, planter til at producere frugt, skyer til regn og guder til at være velvillige.

typer

Kreativitet og opfindsomhed gav anledning til primitive instrumenter lavet med former inspireret af naturen (blandt andet croissanter, dyrehoder og blomster) lavet med forskellige materialer af animalsk, mineralsk og planterisk oprindelse.

Nogle af disse former var fløjter, der var lavet af gennemborerede lårben, knogelfløjter til at efterligne dyrelyde, dyreformede ler-ocarinas og dyreformede lerpotter.

Da sidstnævnte blev fyldt med en bestemt mængde vand, frembragte de mærkelige lyde ved at lade luftstrømmene komme ind og forlade gennem strategiske huller.

På samme måde byggede de rangler fra hårde skaldefrugter, tømte deres indhold, hærder dem og fyldte dem med frø for at påkalde regnets guder.

Andre materialer, der blev brugt til fremstilling af lydredskaber, var skildpaddeskaller, hjortehorn, dyrehjelme og bløddyrskaller i forskellige størrelser.

De store snegle blev brugt som trompet, og de små blev vævet i træk på armbånd, ankletter og halskæder, der tjente som en rangle, der markerede rytmen med kroppens bevægelse, når man dansede.

Højhed og templer

Den musikalske udvikling, der blev påvist i de første samfund, var parallel med udviklingen af ​​deres templer, da de ceremonielle rum blev forfinet til at udføre deres ritualer, strukturer af objekter, der var bestemt til lydproduktion, blev mere komplekse.

Således kan du finde trompeter lavet med snegle. Disse blev brugt til at foretage langdistanceopkald og tilkalde samfund for at optræde i kollektive ritualer.

Prehispaniske musikinstrumenter

percussive

Teponatztli

Dette var en slags xylofon lavet af en bagagerum, der var udskåret og udhult inde; derefter blev deres ender forseglet med forskellige materialer.

Det har åbninger og faner, der giver dig mulighed for at variere instrumentets vibrationer og lydstyrke. Det blev spillet med rudimentære trommestikker lavet af pind og gummi på kanten.

Huéhuetl

Det var også lavet af træ, der skulle bruges lodret. Det havde katteskind på toppen og var meget lig tromlerne fra nogle dele af Afrika og Caribien.

Pauke

Disse blev lavet med dekorative relieffer.

Yacachtli

En slags rangler formet som en valmueblomst.

Tzicahuiztl

Det var en type resonator lavet af menneskelige knogler.

Af vind

Tlapitzalli

De var fløjter lavet af ler. Da de blev sprængt genererede de meget høje tonelyde.

Huilacapiztli

Type fløjte formet som en due.

Topitz

Sort fløjte med tre huller.

Xicallis

Lerpotter med vandindhold for at producere musikalske lyde.

Ocarina

Instrument lavet af ler med et variabelt antal huller. Når det blæser udsender det en række forskellige lyde.

Tzicahastrli

Det var en slags charrasca eller guiro lavet af menneskelig lårben med serielle snit, der får lyd til at gnide.

Atecocolli

Havsneglskal, modificeret med et dyse-lignende snit, der producerer en kraftig lyd ved vibration, når du blæser.

Dens rolle i præ-spansktalende musik er grundlæggende, da den betragtes som den kreative lyd fra guder og mænd på Jorden, og den symboliserer frugtbarhed og åndens genfødelse.

Referencer

1. Begge, A. (2016) Prehispanic musik. Rituelle lyde gennem historien. Mexicansk arkæologi Nro 94. Genvundet fra: arqueologiamexicana.mx
2. Climent, A (2011) Uddannelse i værdier, Musik. Gendannes fra: educatube.es
3. Madrid, J. (2016) Musik og rituelle sange fra det gamle oprindelige folk. Mere end Mx. Gendannes fra: masdemx.com
4. Marco, E. (2015) Før-latinamerikansk musik inden ankomst til den spanske. Slagblog Daniel Martin Sticks & Mallets. Gendannes fra: danielmartin-mallets.com
5. Marroquín, G. (2004). Generelle aspekter af pre-latinamerikansk musik opfattes gennem dens billeder. Det autonome universitet i Nuevo León. Gendannes fra: eprints.uanl.mx