- De 8 hovedelementer i den dramatiske genre i teaterstykker
- 1- Handlingen
- 2- Scenen
- 3 - Maleriet
- 4 - Dimensionen
- 5- Bortset
- 6- Mutis
- 7- dramatik
- 8- Karaktererne
- Referencer
De elementer i den dramatiske genre i teatralske værker er handling, scene, maleri, dimension, til side, Mutis, dramatiker og tegn.
Denne genre er afledt af den realistiske og litterære genre udviklet i det 20. århundrede; herfra fremgår de dramatiske elementer, der er kendt i dag.
Drama som genre er en af de kunstneriske manifestationer, der er blevet mest populære siden det 20. århundrede takket være skabelsen af biograf.
Siden dens oprindelse i Grækenland, da det kom til at symbolisere en "gøre eller handle", har den dramatiske genre haft forskellige former for repræsentation.
De 8 hovedelementer i den dramatiske genre i teaterstykker
1- Handlingen
Handlingen repræsenterer hver af de dele, der er indeholdt i hele stykket eller det litterære stykke.
I hver af disse handlinger udvikles plottet, generelt gradvist, afhængigt af hvordan det udtrykkes i scriptet.
2- Scenen
Det er generelt markeret ved introduktion eller udgang af en eller flere tegn. I scenen kan forskellige perioder skelnes inden for den dramatiske handling.3 - Maleriet
Malerierne er knyttet til den scenografiske repræsentation af værket; det vil sige med alle de fysiske aspekter og møbler, der indrammer scenerne.
De scenografiske ændringer angiver antallet af malerier, som værket vil have.
4 - Dimensionen
Det henviser til de tekniske indikationer, som dramatiker har givet skuespillerne i stykket, hvorefter de vil være i stand til at kende forskellige retningslinjer for, hvordan de skal handle.
Disse retningslinjer kan være, hvordan man bevæger sig, hvad er deres udgange og indgange, hvilken intonation af stemmen, der skal bruges, hvornår man skal foretage ændringer i kulisser og flere tekniske og teatrale retningslinjer.
Bemærkningerne er altid skrevet i manuskriptet og styres også live under repetitioner.
5- Bortset
Det er øjeblikket under den dramatiske fortolkning eller i udviklingen af det litterære værk, når skuespilleren ikke henvender sig til en karakter inden for scenen.
I stedet henvender han sig som fortæller til publikum højt; publikum bliver din direkte modtager.
6- Mutis
Udgangen forstås som den gestus, som skuespilleren laver inden for det teaterværk for at kunne indikere hans tilbagetrækning fra scenen. I nogle tilfælde er det vigtigt at ændre rammen.
7- dramatik
Han er forfatteren af det dramatiske værk. Han spiller rollen som instruktør og angiver skuespillerne miljøet, tiden, iscenesættelsen, måden at læse på, blandt mange andre kommentarer om repræsentationen.
8- Karaktererne
Karaktererne er ansvarlige for at materialisere konfliktens handling inden for iscenesættelsen.
I næsten alle temaerne i den dramatiske genre bruges adskillige skuespillere til at legemliggøre figurerne.
Karaktererne har forskellige egenskaber. Hovedpersonerne er dem, der bærer byrden af det fortællende tema.
Antagonisterne er som hovedpersonerne nøglepersoner i historien, da de påvirker udviklingen af plottet.
Og endelig er der de sekundære karakterer, der er dem, der slutter sig til hovedpersonerne eller antagonisterne for at supplere alle kanter af historien.
Referencer
- Goyanes, M (1993). Hvad er romanen: hvad er historien. Hentet den 4. december 2017 fra: book.google.com
- Kort historie, L. (1969). Litterære genrer. Hentet den 4. december 2017 fra: ieslasencias.org
- Wagner, R. (2013). Opera og drama. Hentet den 4. december 2017 fra: book.google.com
- Elam, K. (2002). Semiotikken i teater og drama. Hentet den 4. december 2017 fra: book.google.com
- Drama. Hentet den 4. december 2017 fra: es.wikipedia.org