- oprindelser
- egenskaber
- Hans sprog er enkelt
- Den samme historie, flere sange
- De betragtes som historiske referencer
- De krævede flere dage for deres deklamation
- De er anonyme
- De er ikke i overensstemmelse med en bestemt metrisk eller rytmisk formel
- spansk
- fransk
- Karlemagnes periode
- Garin-perioden i Monglane
- Doon de Mayence-perioden
- tysk
- Handlingssange: middelalderens historie inden for alles rækkevidde
- Referencer
De episke sange er de litterære udtryk af stor betydning, typisk for den episke genre. I dem ophøjes en heltes skarpe indsats for at overvinde de prøver, livet og skæbnen sætter ham. Dydene ved denne figur, af dette idol, giver hans folks image kraft og ophøjelse af hans navn.
Epik lavet i middelalderen betragtes også som sang af gerning. Alle disse litterære manifestationer blev spredt mundtligt og skriftligt blandt de forskellige befolkningsgrupper i middelalderen, hvor den mundtlige form var den mest fremherskende, et produkt af den på det tidspunkt eksisterende analfabetisme.
Fragment af Song of Mine Cid. Kilde:
Derfor var minstrlerne mest ansvarlige for at sprede dem. Disse trubadurer vandrede fra by til by, stod i firkanterne og råbte udnyttelsen af de forskellige personligheder, de havde læst eller hørt om, eller dem, de havde set sig selv.
Det er vigtigt at begrænse hukommelseskvaliteterne for disse minstreller, der måtte gentage mellem to tusinde og tyve tusinde vers for offentligheden, der observerede dem. Versene, der blev lært, efter hård undersøgelse, blev ofte ledsaget af harmonier i luterne, hvilket noget lettede læring og formidling.
oprindelser
De første datoer for aktens sange er mellem det 11. og 12. århundrede. I Frankrig, Spanien, Tyskland og Italien blev udbredelsen af de store krigere af hvert folk spredt gennem gaderne. Asien var ikke langt bagefter, i Rusland var det også sædvanligt.
Ingen menneskelig befolkning slap væk fra denne opførsel af idealisering af en karakter for at skabe rødder mod et land, en tro eller en lære. Mængden af vers, som disse kompositioner havde - antydet på forhånd - fortjente brugen af forskellige mnemoniske ressourcer til deres memorering.
Sange blev organiseret i variable strofer med hensyn til antallet af vers, der var knyttet til hinanden ved hjælp af rim.
Normalt var rimet assonans, skønt i visse tilfælde blev konsonans præsenteret. Dette link, et produkt af rim, gav talen meget styrke og letter dens forståelse.
Ligesom historien opstår gennem skrivning, er troværdigheden med oprindelsen af de episke sange sikker på grund af datoerne anbragt i manuskripterne lavet af kopisterne.
Normalt var de, der transkriberede ikke minstrellerne, men erfarne skriftlærde, der stationerede sig rundt i trubadurerne under fortællingen. Blandt de mest berømte tekstforfattere og samlere i Spanien er Per Abbat, der tildeles samlingen og transkriptionen af versene fra Cantar del Mio Cid.
egenskaber
Som præsenteret af de forskellige poetiske manifestationer, der er udviklet af mennesket, har sang af feats særegenheder, der gør det unikt. Nogle af disse singulariteter vises nedenfor:
Hans sprog er enkelt
Dette er en af de kendetegn, der mest muliggjorde udbredelse, og som gjorde, at den allerede i dag var en del af mange folks kulturarv. Den sproglige enkelhed i deres budskab gjorde det muligt for dem at trænge dybt ind i befolkningen, som igen foruden at lære af dem sprede og berigede dem.
Dette er et pædagogisk og andragogisk aspekt af stor værdi, der er nødvendigt for at styrke. Minstrels var lærere fra middelalderen. Disse figurer fulgte de athenske skoles gode skikker og tog praktisk talt teatret på gaden for at uddanne sig på en populær og malerisk måde.
Den samme historie, flere sange
På grund af dens mundtlige karakter er det meget almindeligt at finde lyriske varianter på den samme sang, et produkt af de ændringer, som hver minstrel tilføjede, selvfølgelig tilpasset hver enkelt persons oplevelser og læring.
Dette, mere end at have tendens til at forvirre eller generere dualiteter omkring et tema eller en historisk linje om en bestemt helt, beriger ham.
Arbejde baseret på Song of Roldán. Kilde: Simon Marmion, via Wikimedia Commons
At have flere visioner om den samme historie giver os mulighed for at se aspekter, der kunne have været upåagtet bemærkning fra andre gerningssangere; og dermed uddyber lytterens og transskriptionens perspektiver.
De betragtes som historiske referencer
Skønt sangene, selv om de er berørt af de overdrivelser, der er typiske for populært billedsprog, betragtes som historiske referencer, når værket af en af de figurer, der er idealiseret af dem, studeres.
Hans undersøgelse er meget berigende for historikere, og det er ikke en ny praksis. Faktisk er de data, som Homer inkluderede i hans to store epos, Iliaden og Odysseen, meget pålidelige.
Sådan var den blinde digter nøjagtighed ved at fortælle historierne om Ilium-krigen og Odysseus 'rejser, som de tjente som et kort og vejledning for Heinrich Schlieman til at opdage Troy-ruinerne.
Ikke kun har denne preussiske millionær tjent disse historier, der er utallige udokumenterede tilfælde af forskere, der baseret på episke digte fandt enorme skatte, både arkitektoniske og monetære.
De krævede flere dage for deres deklamation
I betragtning af størrelsen af disse kompositioner, hvis mindste mål normalt var to tusinde vers, var det sjældent, at de blev reciteret på en enkelt dag. Det samlede gennemsnit af disse kompositioner var 4.000 vers, men der var nogle, der nåede 20.000 vers.
Det var almindeligt, at minstreller kom til de travleste områder i byen og begyndte deres deklamation, ledsaget af deres lut eller kapel. Afhængig af interesserne for de tilstedeværende mennesker spredte showet sig.
Da natten var sent, og de første spisesteder begyndte at rejse, forberedte minstrellen sig til at lave afsluttende vers og inviterede til fortsættelsen af historien den næste dag.
Afhængigt af sangernes optræden var det hovedparten af de mennesker, der ledsagede ham i hver levering. Det mest interessante ved denne type daglige præsentationer var, at minstrellerne forberedte en slags strofe på mellem 60 og 90 vers, hvor de fortalte, hvad der blev talt dagen før.
Denne store ressource gjorde det muligt at opdatere de deltagendes hukommelse og opdatere dem, der lige var ankommet. Bortset fra det ovenstående forklaret demonstrerede minstrellen med dette en overvældende evne i den metriske og poetiske håndtering.
De er anonyme
Hvis der er noget, der kendetegner disse poetiske kompositioner, er det det faktum, at en bestemt forfatter ikke er kendt, med visse undtagelser i det nylige epos.
Blandt de ældste sange betragtes det faktisk, at der ikke er en enkelt gerningssang komponeret af et enkelt individ, men at vi finder hybrider et produkt af flere digters kreativitet.
Det var op til minstrellerne at tage de strofer og vers, der bedst passede deres smag og evner og således sammensætte historien, der skal fortælles. Fra tid til anden tilføjede minstrellen selv detaljer til stykkerne for at berige dem, enten poetisk eller tematisk.
De er ikke i overensstemmelse med en bestemt metrisk eller rytmisk formel
Denne poetiske manifestation var praktisk talt typisk for alle kulturer omkring Middelhavet og langt fra den. Mennesket har altid haft behov for at fortælle de ting, han ser, og hvis han spreder dem med utrolige aspekter, jo bedre, formår han at nå ud til offentligheden mere.
I henhold til det område, hvor de blev udviklet, deres kulturelle karakteristika og oplevelserne fra hver minstrel, var det måleren, den strofiske udvidelse og typen af rim for hver gerningssang.
Ja, der er uundgåeligt en påvirkning af miljøet i sammensætningen af aktesangene. De kan ikke adskilles eller adskilles.
Vi kan sætte pris på fra otte-stavelsessange til Alexandriske sange, med strofer med forskellige udvidelser og rim, der er tilpasset skikkene i hver region eller den type musikform, som de blev ledsaget af.
spansk
Af alle de episke manifestationer, der vil blive nævnt i dag, er spanskerne den livligste og mest modstandsdygtig over for angreb på udvikling og modernitet.
Selv i dag er der trods de sidste år gerninger med sange, der stadig reciteres i de spanske og latinamerikanske områder. Disse er arvet fra forældre til børn, fra generation til generation, både mundtligt og skriftligt, overvejende mundtlige, selvfølgelig.
Naturligvis i denne kognitive identitetsoverførsel har musikalitet spillet en afgørende rolle. De, der har ansvaret for at besejre feats har brugt de typiske musikalske former for regionen for at berige det poetiske stykke og lette dets læring for nye generationer.
I Spanien kaldes disse vedvarende poetiske manifestationer ”gamle ballader”. Dens temaer har fortsat middelalderlige motiver, og i deres udseende var de meget nyttige til udvikling af teaterstykker fra den såkaldte spanske guldalder.
Der er gamle romanser, der blev tabt i tiden, fordi de ikke blev transkribert. På nuværende tidspunkt vedvarer store spanske værker, blandt dem Cantar de las Mocedades af Rodrigo, Cantar del Mio Cid og nogle fragmenter af Cantar de Roncesvalles.
fransk
Frankrig nød en enorm produktion af episke sange, hvor langt de fleste blev produceret af læse munke.
Gaderne på dens citadeller var overfyldte af minstreller på hvert hjørne, der fortællede om de ædle ridders handlinger eller nogle hærdede paladiner, der måtte redde deres folk med heroiske handlinger.
Af disse romanceros er et stort antal værker bevaret, blandt hvilke det storslåede værk Chanson de Roland skiller sig ud, som på spansk betyder Song of Roldán. Hans navn, som det er almindeligt i denne type komposition, skyldes hans helt.
Temaet for Roldán's historie fokuserer på det nederlag, som Karlemagnes hær led, da det blev angrebet bagfra af kongen af Zaragoza. Kompositionen fortæller perfekt alt, hvad der skete i nærheden af Roncesvalles-dalen. I denne sang dør helten.
Ud over Song of Roldán skiller sig andre værker som The Coronation of Luis, Charoi de Nimes og Song of the Aliscanos ud.
Det tolvte århundrede betragtes som toppen af denne type sammensætning i franske lande. De franske handlinger blev først skrevet i decasyllables, og i deres senere tider begyndte de at blive uddybet i Alexandria vers.
Den type rim, som disse sange præsenterer, er for det meste assonance. Længden af kompositionerne er mellem tusinde og tyve tusinde vers. Selvom sangernes anonyme karakter er nævnt, er der visse undtagelser i den sene periode, hvor forfatterens hånd værdsættes, som normalt hører til lærde klasser.
I franske skuespil var heltenes handlinger, deres udbytter, stadig hovedretten. Beskrivelsen af udviklingen af slagene og hvert af dens faser var omhyggelig, bestemt kunstværker. Det er værd at begrænse brugen af dialoger i fortællingen, hvilket gjorde det mere attraktivt og repræsentativt.
Mindre end hundrede af de franske episke sange er tilbage. De blev grupperet i det trettende og det fjortende århundrede i tre vigtige perioder af tidens trubadurer og minstreller:
Karlemagnes periode
Også kaldet af historikere "Kongens cyklus" eller "Pepins cyklus". I denne gruppe sange taler de om de udnyttelser, der blev udført af Charlemagne og hans hær.
Garin-perioden i Monglane
I denne periode skiller sig udnyttelsen af Guillermo de Orange ud, en kriger, der var en del af belejringen, der blev foretaget til Barcelona i forbindelse med Ludovico Pío.
Doon de Mayence-perioden
Hvor de forskellige feats udført af de såkaldte "rebellebaroner" vises. Historierne, der opstod under korstogene, er også knyttet.
tysk
Som i de spanske og franske sange, fortsætter forbedringen for jeget, for heltenes gerninger og nationens og dens krigers storhed.
Tyskerne holder sproget simpelt, fortællingerne er underlagt historiske kendsgerninger og besidder naturligvis de typiske magiske og mystiske forbedringer fra deres skabere.
Repræsentation af Sigfredo. Kilde: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons sýna/3/36/Ring22.jpg/420px-Ring22.jpg
Blandt de tyske romanser er The Song of the Nibelungs den mest emblematiske og repræsentative. Det er et germansk episk digt skrevet i middelalderen. Det er på den litterære og kreative højde af Cantar de Roldán og Cantar del Mio Cid.
Song of the Nibelungs fortæller om Siegfrieds udbytter og al den modige vej, han skal rejse for at få ret til at gifte sig med prinsesse Krimilda. Han fortæller også, hvordan hans svage punkt udsættes, hvilket efterlader ham sårbar over for sin fjende, Hengen.
Fortællingen er samlet opdelt i 39 sange. Denne chant af gerning er helt anonym. Det inkluderer ægte historiske begivenheder, der er krydret med mysticisme af dyr som dragen og de magiske kræfter, som deres blod kan besidde for at klæde helten Sigfredo med usårbarhed.
Handlingssange: middelalderens historie inden for alles rækkevidde
Handlingssange er uden tvivl en af de vigtigste middelalderlige historiske referencer til de byer, hvor de opstod.
Ud over det refererende fortællingspotentiale tilføjes dets pædagogiske og andragogiske egenskaber til fordel for styrkelsen af den nationalistiske stemning hos de folk, som dens historier hører til.
Bestemt denne poetiske manifestation repræsenterer en uvurderlig arv for menneskeheden.
Referencer
- Cerezo Moya, D. (2008). Gjerningens sang. Paraguay: ABC-farve. Gendannes fra: abc.com.py
- Mauriello, P. (S. f.). Middelalderlitteratur: gerningssange. (N / a): Xoomer. Gendannes fra: xoomer.virgilio.it
- Sancler, V. (S. f.). Syng af gerning. (N / a): Euston. Gendannet fra: euston96.com
- Lozano Serna, M. (2010). Gjerningens sange: episk poesi. Spanien: La Cerca.com. Gendannes fra: lacerca.com
- Syng af Gesta. (S. f.). (N / a): Wikipedia. Gendannet fra: es.wikipedia.org