14 VIGTIGE ECUADORIANSKE MALERE OG DERES ARV - KUNST - 2024

De ecuadorianske malere er et vigtigt led i den nationale kultur takket være dets store arvebillede. Fra dets eksponenter for barokken som Manuel Samaniego til repræsentanter for neo-figurativisterne som Oswaldo Viteri har alle haft deres betydning i kunsten Ecuador.

Det skal bemærkes, at i den koloniale periode blev Quito-skolen udviklet, som opnåede stor prestige i det 17. og 18. århundrede. Sådan var dens berømmelse, at kong Carlos III forsikrede, at denne skole ikke havde noget at misunde den italienske Michelangelo.

Senere levede han indflydelsen fra Fray Jodoco Ricke under renæssancen og i slutningen af ​​1800-tallet blev den oprindelige bevægelse vækket.

I det 20. århundrede kom vigtige malere frem, der modsatte sig at være en del af den nuværende sociale realisme, der fordømte aboriginernes levevilkår og forsøgte at indføre nye stilarter fra udlandet.

14 meget prominente ecuadorianske malere

1- Oswaldo Guayasamín

Oswaldo Guayasamín var søn af en oprindelig far og en mestizo-mor. Mod sin vilje tilmeldte han sig School of Fine Arts i Quito og etablerede sig som maler og billedhugger.

Fra begyndelsen af ​​sin karriere viste hans arbejde tegn på social protest, et aspekt, der fik ham til at distancere sig fra skolen.

I en ekspressionistisk stil præsenterede hans lærreder de uretfærdigheder og smerter, som menneskeheden stod overfor i det 20. århundrede, især under de to verdenskrig.

2- Camilo Egas

Han blev født i Quito omkring 1889. Han var en del af den oprindelige bevægelse og kombinerede costumbrista-maleri med andre strømme i nutidig kunst.

Hans produktive arbejde ud over denne blanding og kritikere betragter ham som repræsentativ for social realisme, surrealisme, neo-kubisme og abstrakt ekspressionisme.

Han blev anerkendt for sine imponerende vægmalerier som den, han lavede til New York World Fair i 1939.

3- Gonzalo Endara Crow

Hans arbejde er en æstetisk repræsentation af den andinske kultur og dens mennesker, og hans mest anerkendte værk er El Tren Volador. Toget sammen med klokkerne, kuglerne eller regnen er overeksponerede elementer i landskaber eller byer, der bekræfter en surrealistisk stil.

Som billedhugger skabte Endara Crow monumenterne El Choclo og El Colibrí, der repræsenterede den naturlige skønhed og landbrug i den ecuadorianske Sierra.

4- Bolívar Mena Franco

Han blev født i Ibarra i 1913 og var en repræsentant for social realisme. Gennem sin karriere arbejdede han for at opnå en personlig stil ved at nægte at være en del af den oprindelige bevægelse. Denne intention førte til, at han blev en neo-ekspressionistisk kunstner.

Han malede ansigter, hænder med aflange fingre og kvindens krop med vægt på smalle taljer og generøse hofter.

5- Humberto Moré

Han blev født i 1929 i byen Esmeralda. Han var maler, billedhugger og muralist og blev kendt som Lalot Rivadeneira Plata.

Han fik prisen i Salón de Julio i Guayaquil i 1962 takket være sin post-kubistiske stil. Før han eksperimenterede med ekspressionisme og havde en bestemt tendens til geometrizering, hvor han vågnede op til brug af farve med en stærk tilstedeværelse af rødt og blåt.

6- Diogenes Paredes

Paredes blev kendt som ”The Aboriginal Maler” og blev født i Tulcán i 1910. Han forstod kunsten som et udtryk for masserne, og han kæmpede for at gøre dette til virkelighed.

Han var besat af ideen om at hjælpe de ubeskyttede og dokumenterede dem i forskellige hverdagssituationer. Hans arbejde er indrammet i social realisme.

7- Eduardo Kingman Riofrío

Han er kendt som ”Håndernes maler”, fordi de altid vises i hans malerier, og han differentierer sig ved at udtrykke politiske og sociale ideer i sine værker relateret til oprindelig smerte og misbrug.

Hans arbejde er beskyldt for en stærk følelse af tristhed og håbløshed, et produkt af social uretfærdighed.

8- Oswaldo Viteri

Oswaldo Viteri blev født i Ambato, Tungurahua-provinsen, i 1931. Hans arbejde bruger forskellige teknikker såsom tegning, gravering og mosaik, og han var en anerkendt neo-figurativ maler i tiåret af 60'erne, i det 20. århundrede.

Hans skulpturelle samlinger lavet med kluddukker og skrotmateriale lykkedes i 1970'erne.

9- Victor Mideros

En slags kulturel synkretisme er, hvad der kan ses i værket af Víctor Mideros, født i Ibarra i 1888.

Religiøse og esoteriske figurer erstattes undertiden af ​​indfødte silhuetter. Under alle omstændigheder var dens repræsentation traditionel.

På trods af sine rejser til Europa i begyndelsen af ​​det 20. århundrede blev han ikke påvirket af impressionisme og blev i stedet interesseret i symbolik og mystisk maleri.

10- Enrique Tábara Zerna

Tábara blev født i 1930 i Guayaquil og har etableret sig som eksperimentkunstner.

Hans ecuadorianske rødder er til stede på en tilbagevendende måde i hans værker, oprindeligt udtrykt i de nedre ekstremiteter af mennesket og senere gennem naturen.

11- Edgar Balseca Toral

Denne realistiske og surrealistiske maler blev født i 1942. Hans kærlighed til tyre afspejles i snesevis af plastiske og skulpturelle værker.

12- Gilberto Almeida Egas

Gilberto Almeida blev født i Ibarra i 1928. I en første fase udførte Almeida landskabspleje; senere og i fem år udviklede han det, der er kendt som ”portenes æra”, fordi han malede facaderne på kloster og landdistrikter.

Senere fulgte han udviklingen af ​​informalisme og tilføjede forskellige ydre elementer til sine værker; og grundlagde endelig fortroppebevægelsen VAN.

13- Antonio Salas Avilés

Han levede mellem det 18. og 19. århundrede, i den ecuadorianske uafhængigheds æra. Fra en traditionel tradition viser han religiøse billeder, portrætter og hverdagssituationer i sine værker. Mystikken i kolonitiden og naturlandskaber er gentagne i hans arbejde.

Mod 1810 blev han betragtet som den vigtigste maler i Ecuador og med stor indflydelse på dem, der begyndte at opdage kunst.

14- Leonardo Tejada

Han blev født i byen Latacunga i 1908. Han udviklede sit arbejde ved hjælp af teknikker som akvarel, olie og gravering.

Med de to første teknikker repræsenterede han sociale temaer, og indgraveringen blev brugt på træ til at repræsentere aspekter af oprindelig folklore. Fra tiåret af 70'erne indarbejdede han genanvendelige materialer i sine værker.

Referencer

1. Bargellini, C. (2016). Kunsten at male i Colonial Quito / The art of male in Colonial Quito ed. af Suzanne L. Stratton-Pruitt. Den katolske historiske gennemgang, 102 (2), s: 438-439.
2. Otero, M. (2011). De åbne årer fra Guayasamíns malerier (doktorafhandling) s: 23-30.
3. Pérez, MT (1987). Indianeren i 1920'erne Maleri af den ecuadorianske maler Camilo Egas (doktorafhandling, University of Texas i Austin). s: 45-47.
4. Pérez, T. (1995). Bevilling til det populære indfødte inden for ecuadoriansk kunst i århundredets første kvartal: Camilo Egas (1915-1923). Acuadors akademiske og populære kunst, 143-164.
5. Navarro, JG (1925). Kunst i Ecuador. Tyr. Pan Am. Union, 59, 800. s.: 342-345.