- Oprindelse
- begyndelsen
- Udvikling
- egenskaber
- Billedhuggeren
- Generelle ideer
- typer
- Anonymitet
- massivitet
- Brugte materialer
- Andre materialer og teknikker
- Fremragende værker
- Sfinx fra Giza
- Colossi of Memnon
- Tutankhamuns gyldne maske
- Referencer
Den egyptiske skulptur var et af de mest fremtrædende kunstneriske udtryk for denne gamle civilisation. Dets udvikling var i forbindelse med arkitekturens og begge udtryk komplementerede hinanden. Faktisk blev skulptur i mange tilfælde brugt til at pryde specifikke bygninger, især begravelseshuse.
Begravelsesstrukturer var, hvor skulpturen af denne civilisation virkelig skilte sig ud. I faraonernes grave blev der skabt gigantiske skulpturer, der repræsenterer guddomme, for at ære den faldne hersker. Arkitektonisk design af disse steder blev præcist lavet til at huse store skulpturer inde.
Colossi of Memnon, massiv egyptisk skulptur
Selvom det var repræsenteret i sit største udtryk i templer og begravelsesbygninger, blev egyptisk skulptur ikke kun fundet i disse strukturer. Egypterne udviklede også andre små værker af høj kvalitet; en af de vigtigste skulpturelle former var udskæringen i strukturer, hvilket skaber en meget ejendommelig skyggeeffekt.
Oprindelse
begyndelsen
Kunstens oprindelse i det gamle Egypten er knyttet til udviklingen af en af dens vigtigste overbevisninger: balance. For egypterne var balance ekstremt vigtig i dagligdagen, og harmoni skulle styre alle aspekter af det. De fleste af hans kunstneriske udtryk, inklusive skulptur, tjente til at repræsentere denne tro.
Selvom der allerede eksisterede nogle former for stenkunst inden oprettelsen af Det første dynasti, 3150 f.Kr. C. markerede udseendet af egyptisk kunst som sådan.
I denne periode blev Narmer Paletten skabt, et værk, der demonstrerer udskæringsevnerne i den antikke civilisation, og som gav en klar begyndelse til kunsten i denne stil.
Paletten har en række udskæringer, der fortæller en historie, og denne udskæringsstil blev brugt i flere århundreder i det gamle Egypten.
Templerne og mange andre strukturer præsenterede denne grundlæggende skulpturelle stil, som bestod af at danne billeder ved at forme stenen, som kunstneren ønskede.
Udvikling
Efter tusind år med skulpturens udvikling som et konkret kunstnerisk udtryk, havde de gamle egyptiske billedhuggere allerede inkorporeret lotusblomsten, papyrusplanter og visse repræsentative symboler i deres skulpturer. På dette tidspunkt (2600 f.Kr.) blev store skulpturer indarbejdet i Egypten.
egenskaber
Billedhuggeren
Billedhuggere i Egypten havde en række karakteristika, der adskiller dem fra andre kunstnere. Især betragtede billedhuggerne af denne civilisation sig som kunsthåndværkere.
Billedhuggere var meget disciplinerede mennesker, der havde en særlig evne til at værdsætte og skabe æstetisk korrekte værker.
Værkerne, de skabte, betragtes som et af de vigtigste kunstneriske udtryk ikke kun fra det gamle Egypten, men for den antikke æra af menneskeheden generelt.
Generelle ideer
Af natur var den gamle egyptiske skulptur begravelse. De mest almindelige værker findes i gravene i denne civilisation, da det primært var for disse strukturer, at statuerne blev udviklet. Det var også almindeligt at skabe statuer og skulpturer til templer på grund af den religiøse karakter af egyptisk kunst.
Skulpturerne blev udviklet til to hovedformål. I tilfælde af at der blev skabt en skulptur for en person og ikke for en guddom, tjente skulpturen normalt for personen til at opfylde et løfte, der blev foretaget i livet. På den anden side, hvis skulpturen blev skabt til at repræsentere en guddom, tjente den normalt et ritualistisk formål.
I mange tilfælde blev skulpturerne også lavet til ære for en konge eller en monark. Egyptisk skulpturel kunst kunne dog ikke repræsentere nogen person i sig selv (normalt blev en guddom afbildet). Den eneste undtagelse fra dette var, at den person, der er afbildet på statuen, skal forklares ved hjælp af hieroglyfer.
Nogle egyptiske kunstnere afbildede også dagligdagse genstande i deres værker, såsom møbler, metalværker og smykker. Det var også almindeligt at repræsentere "hellige" naturlige skabninger, såsom lotusbladet.
typer
Når det kommer til store skulpturer (som var de mest populære inden for denne kunst), var der to hovedtyper, der blev skabt gennem historien: mandlige stående figurer med venstre ben mere fremad end højre, og de mandlige figurer siddende på en trone.
I Egypts anden dynasti blev siddende skulpturer først oprettet for at repræsentere en konge. Dette demonstrerede også den "rigtige" karakter af disse værker, og selv om de ikke var så store i starten som de senere var, tjente de det samme formål.
På den anden side udviklede stående figurer sig allerede før siddende figurer; Første dynasti så fødslen af denne type kunst. Da det blev oprettet, blev det imidlertid kun brugt i træsnideri og ikke i sten, som det senere blev gjort i guldtiden for egyptisk skulptur.
Anonymitet
Et af de vigtigste kendetegn ved disse værker er, at kunstnerne aldrig har placeret deres navn på deres skulpturer; Med andre ord var det ikke korrekt at "underskrive" dem, som det var skikken i gamle tider. Af denne grund er det vanskeligt at vide nøjagtigt, hvilke der var de mest fremtrædende egyptiske kunstnere i den gamle tid.
Den eneste ting, man kan vide med hensyn til forfatterskabet af disse værker, er kvaliteten af håndværkeren. Navnet på nogen af dem er imidlertid ikke kendt, men kun evnen til den, der skabte et bestemt værk.
massivitet
Tidligere var den egyptiske skulptur stor. Faktisk er de mest berømte skulpturelle repræsentationer på posten sfinxerne og den berømte Colossi of Memnon.
Disse massive skulpturers store størrelse var et tegn på den betydning, de havde i kunsten at denne civilisation. Disse større værker, der udelukkende repræsenterer meget vigtige guddomme eller figurer.
Brugte materialer
Materialerne, der blev brugt i egyptisk kunst, blev normalt relativt let fundet rundt om Nilen, især acacia eller sycamore træ blev brugt til træværker. Disse træer gav billedhuggeren det nødvendige materiale til at skabe værker (såsom sarkofager) og pryder statuer med træ.
Et andet materiale, der i vid udstrækning blev brugt til oprettelse af skulpturer i Egypten, var kalksten. Der var store aflejringer af kalksten på bredden af floden ud over en stor mængde sandsten. Den høje tilstedeværelse af disse materialer gjorde dem til favoritter for egyptiske billedhuggere til at skabe skulpturer og bygninger.
De store egyptiske skulpturer (især massive, såsom sfinxer) blev skabt ved hjælp af sandsten. De mindste skulpturer blev skabt med forskellige materialer, blandt hvilke det malede træ og selve kalksten skiller sig ud.
Mens kalksten, træ og sandsten var de mest anvendte materialer til at skabe skulpturelle værker i Egypten, blev andre materialer også brugt til at skabe andre typer værker.
Andre materialer og teknikker
Nogle mindre skulpturer blev skabt med kobber og bronze. Til at forme disse stykker blev der anvendt en lerform, hvori de varme metaller blev hældt. På den måde var skulpturen klar til at blive dekoreret, når den blev størknet.
Det var også almindeligt at skulptur ovenpå strukturer for at skabe relieffskulpturer. I mange tilfælde var bygningerne dækket med gips.
Puds var meget lettere at udskære end sten, hvilket i høj grad forenklede skulptørernes arbejde. Imidlertid lod denne teknik ikke kunsten vare så længe som sten gjorde.
Fremragende værker
Sfinx fra Giza
Den store sfinx af Giza er en kæmpe skulptur lavet af kalksten. Denne skulptur repræsenterer kong Khafre og er en af de mest berømte strukturer i hele det gamle Egypten. Den er 20 meter høj og 73 meter lang, hvilket gør det til en af de største skulpturer i verden.
Colossi of Memnon
Disse kolossale statuer repræsenterede den gamle egyptiske farao Amenhotep III. Begge statuer var en del af faraos dødhuskompleks.
Dette kompleks på et tidspunkt i historien lå nøjagtigt bag begge statuer. Forskellige naturbegivenheder, såsom jordskælv, beskadigede komplekset og fik det til at forsvinde.
På det tidspunkt, hvor det blev bygget, var Amenhotep III-komplekset det største, der blev bygget i Egypten, og skulpturerne indførte efter datidens standarder.
Tutankhamuns gyldne maske
Denne maske er et af de mest fremragende skulpturelle værker i det gamle Egypten, især på grund af det store antal tekniske elementer, der kræves for at skabe den. Farao Tutankhamen dækkede det mumificerede ansigt, som skal beskytte ham mod enhver ondskab, der måtte ramme ham.
Masken repræsenterer med stor nøjagtighed faraoens træk, der får hans "sjæl til at genkende sin krop og således sikre hans opstandelse."
Det blev skabt med flere lag guld, som blev forenet ved hjælp af varme og hamret det ene med det andet. Det var pyntet med obsidian og kvarts; øjenbrynene blev skabt med lapis lazuli.
Referencer
- Skulptur af det gamle Egypten, Visual Arts Encylopedia, (nd). Taget fra visual-arts-cork.com
- Egyptisk kunst og arkitektur, Encyclopaedia Britannica, 2018. Taget fra Britannica.com
- En kort historie om egyptisk kunst, JJ Mark for Ancient History Encyclopedia, 2017. Taget fra det gamle.eu
- Stor sfinx af Giza, A. Tikkanen til Encyclopaedia Britannica, 2017. Taget fra Britannica.com
- Colossi of Memnon, JJ Mark for the Ancient History Encyclopedia, 2017. Taget fra det gamle.eu