- Biografi
- Tidlige år
- Kunstnerisk begyndelse
- Guanajuato
- Mexico City
- Revolution og sidste år
- Død
- Kunstnerisk stil
- Første fase
- Anden etape
- Tredje fase
- Myter og virkeligheder
- Afspiller
- Referencer
José Guadalupe Posada (1852 - 1913) var en mexicansk plastkunstner, berømt for sine indgraveringer, hvor han repræsenterede populære temaer. Han brugte sin kunst til social kritik og havde en stor indflydelse på de unge, der førte bevægelsen til renæssance af muralisme.
I arbejdet med denne mexicanske blev den ført i en historisk fortegnelse over de vigtigste begivenheder i landet i løbet af tiden. Satiren, som han var i stand til, blev beundret af mange grafikere efter ham, da det var baseret på folklore.
Luisalvaz, fra Wikimedia Commons
I sit arbejde brugte han kranier og skeletter, ud over andre typiske elementer i den mexicanske populærkultur, konstant. Det var et af baserne for hans landsmænd til at søge en kunst, der så indad og forbundet med rødderne på folket.
Tegneserieskaberne tog også meget af Posadas arbejde, som undertiden blev angrebet for sin stil og for at skildre de sociale og politiske virkeligheder i landet.
José Guadalupe Posada flyttede væk fra de kunstneriske kupler for at repræsentere folks stemning. Hans arbejde blev reflekteret i sangbøger, aviser, historier og flyers, der turnerede i Mexicos gader.
Mange af de billeder, der repræsenterer mexicansk populærkultur i dag, såsom La Catrina, er relateret til værket af Posada, der levede på randen af det store sociale udbrud af den mexicanske revolution.
Guadalupe Posada, via Wikimedia Commons
I de sidste år dedikerede han sig til at arbejde i pressen, og derfor betragtes hans arbejde også som en kronik af det mexicanske liv.
José Guadalupe Posada døde i fattigdom i en alder af 61 år uden sorg. Det blev deponeret i syv år i en grav, og senere blev resterne overført til en fælles grav, hvor knoglerne blev blandet sammen som i et af kunstnerens egne værker.
Biografi
Tidlige år
José Guadalupe Posada blev født den 2. februar 1852 i San Marcos, Aguascalientes, Mexico. Han var søn af Germán Posada, en lille landmand, og Petra Aguilar. Han havde syv søskende, hans familie var af oprindelig afstamning.
Det år, hvor Posada blev født, hærgede kolera landsbyen San Marcos. Der var også en politisk krise; i disse tider tog en af de lokale generaler, José Blancarte, våben og Aguascalientes fulgte ham.
José Guadalupe Posadas bekymring i sine tidlige år var at hjælpe sin far med såningen til at hjælpe hjemmet økonomisk, da vanskelighederne ikke var få.
Senere gik den unge mand på arbejde med sin onkel Manuel, der var keramiker. Der fik han sine første tilgange til kunst, især var han interesseret i de enkle ornamenter, der blev lavet i disse stykker.
En af hans brødre ved navn Cirilo, var skolelærer og var sandsynligvis den, der gav grundlæggende undervisning til José Guadalupe Posada i sine tidlige år.
Posada havde hjulpet med at overvåge sin brors studerende, siden han var 12 år gammel. I de øjeblikke morede han sig tegning, mens eleverne kopierede deres hjemmearbejde.
Således havde han sin første tilgang til, hvad der ville være hans erhverv, idet han imiterede de tegninger, som dækkene havde, såvel som billederne af de hellige og frem for alt flyvebesættere fra Great Circus Rea, som besøgte hans by på det tidspunkt og undrede sig over det. for evigt.
Kunstnerisk begyndelse
José Guadalupe Posada trådte ind i Municipal Academy of Drawing of Aguascalientes, instrueret af Antonio Varela. Der lærte han hurtigt, så på kort tid mestrer han allerede teknikken med stor dygtighed.
Nogle kilder forsikrer, at Posada arbejdede i Mr. Litinas Pedro litografiske værksted. Der begyndte han som lærling og samarbejdede med søndagens ugentlige El Jicote. Inden han blev 20 år gammel, ville Posada allerede have været anerkendt for sine illustrationer i denne publikation.
Imidlertid synes andre kilder at antyde, at dette var praktisk talt umuligt, da José Guadalupe Posada var for ung til at have arbejdet med Pedroza på det tidspunkt.
Hyggeligst trænede han på det tidspunkt, hvor der blev installeret flere trykpresser i byen, såsom José María Chávez's, Ortigoza's og andre, der opererede i Aguascalientes.
Det, der vides om denne periode, er, at han, inden han var 20 år gammel, allerede var begyndt på sin træning i litografi og gravering, hvilket i fremtiden gjorde ham til en af de vigtigste mexicanere i det særlige med verdensomspændende anerkendelse og en inspiration til den nye generation af kunstnere.
Guanajuato
De, der hævder, at José Guadalupe Posada arbejdede sammen med Pedroza hævder også, at de i 1870'erne mødte i León, Guanajuato. Der gik de tilbage til at arbejde sammen, ved den lejlighed, væk fra politik.
I dette værksted forblev Posada ansvaret efter Pedrozas tilbagevenden til Aguascalientes i 1873. Fra da af voksede José Guadalupes berømmelse hurtigt. Hans værker nåede så langt som til Mexico City, og der begyndte navnet på Posada at skille sig ud.
Luisalvaz, fra Wikimedia Commons
I 1875 giftede han sig med María Cruz Vela, indfødt i byen Guanajuato. Selvom det ikke blev fundet registreret i borgerregistret, er foreningen optaget i den katolske kirkes minutbøger. Fadeforældrene var Ciriaco Posada, der var litografens bror, og Guadalupe Aguilera.
Året efter købte Posada værkstedet i León fra Pedroza. Derefter blev hans blomstrende forretning og kunstneren selv berømt som henholdsvis den bedste etablering og litograf i området.
I 1884 begyndte Posada at blive en del af undervisningspersonalet på Secondary Instruction School som litografilærer. Der underviste han i kunsten i fire år.
Mexico City
I slutningen af 1880'erne flyttede José Guadalupe Posada til den mexicanske hovedstad, sandsynligvis efter oversvømmelserne, der ramte Guanajuato og andre områder i landet i løbet af denne tid.
I Mexico City begyndte Posada at arbejde i Irineo Paz's workshops. Hans arbejde blev reflekteret i La Patria Ilustrada i cirka to år, indtil 1890.
På det tidspunkt kom han i kontakt med andre litografer, der berikede Posadas arbejde. Blandt dem var José María Villasana og Daniel Cabrera Rivera.
Guadalupe Posada foran hendes workshop, via Wikimedia Commons
Mellem 1888 og 1890 blev Negrito Poetas kalender prydet af Posadas tegninger. Et andet af hans tiders værker var illustrationen af librettos og komedier.
Det antages, at Posada siden 1889 allerede var begyndt at arbejde uafhængigt. Han havde flere workshops i Mexico City, men den på Calle de Santa Inés skiller sig ud blandt dem alle.
Der arbejdede han i synet af de nysgerrige, der altid kom for at se ham udføre sin kunst, blandt dem var José Clemente Orozco. For den veggmalerist var Posadas arbejde grundlæggende og i forhold til det sagde han:
"Dette var den første stimulus, der vækkede min fantasi og fik mig til at smøre papir med de første dukker, den første åbenbaring af eksistensen af maleriet."
Revolution og sidste år
I det tyvende århundrede dedikerede José Guadalupe Posada sig til at illustrere mange publikationer af politisk karakter. Han fremsatte humoristiske fremstillinger af klagerne, som borgerskabet begik imod det mexicanske folk, der var bundet i fattigdom.
Indtil hans død lavede han graveringer, der var relateret til temaet for den mexicanske revolution, idet han viste en dyb social kritik og på samme tid en kronologisk grafisk oversigt over begivenhederne, der fandt sted i landet.
National Gallery of Art
Ifølge Jean Charlot havde Posada på det tidspunkt opdaget en måde at fremstille sure ætsninger på lettelse ved at trække på zink med et specielt blæk. Derefter hældte jeg syren på værket, og det ville opløse de hvide områder og lade resten være intakt.
Derefter fortsatte mexicanen med at arbejde i hans værksted og viste fra tarmen livet for sine landsmænd i løbet af den revolutionære æra.
Død
José Guadalupe Posada døde den 20. januar 1913, han var under meget dårlige forhold. Graveren afsluttede sine dage i huset, hvor han boede, beliggende på La Paz Avenue, nu kendt som Ezequiel Montes, i Mexico City.
Siden hans eneste søns død havde Posada viet sig til et bohemsk liv, og ifølge lægerne, der undersøgte ham efter hans død, var dødsårsagen en ethyl koma.
Hans død rørte ikke meget. Ikke engang hans familie vidste om begivenheden. Kun hans venner Roque Casas, Felipe Rodríguez og Jesús García, var ansvarlige for at forberede formaliteterne ved begravelsen.
Jose Guadalupe Posada
Han gik roligt for at møde Catrina, som mange ville kalde Posadas heltinde: død. I syv år blev han tildelt en fri grav i Pantheon of Dolores; det blev senere udtømt og deponeret i en fælles grav.
Kunstnerisk stil
Første fase
Hvad angår hans tidlige år som litograf, er der ingen dokumenter til støtte for påstandene om, at José Guadalupe Posada har arbejdet på nogle af de steder, der er blevet historisk angivet, såsom Pedrozas værksted.
I løbet af den tid, da Posada stadig var en ung mand, fandt hans træning sted i hans hjemby San Marcos, i Aguascalientes.
Senere var han i byen León. Derefter overskred hans talent som litograf og skaber af især kommercielle og religiøse billeder, men også tegnefilm, der kom til at blive genkendt i hovedstaden, hvor han åbnede dørene i Mexico City til Posada.
Jose Guadalupe Posada
Anden etape
Det begyndte i 1880'erne, da José Guadalupe Posada begyndte at eksperimentere med reproduktioner ved hjælp af metal- eller trægravering, en næsten håndværkelig måde, men som gjorde det muligt for ham at fortsætte på markedet.
Det fik indflydelse fra mange politiske og satiriske aviser, som på det tidspunkt optrådte i hopetøj, blandt dem var La Linterna Mágica, Facundo eller El Nigromante.
I disse år lavede han også boudoir-kunst, det vil sige intime portrætter. I serien, som han kaldte Realisme, viste han en halvnøgn kvinde i forskellige omgivelser.
Jose Guadalupe Posada
Deres kranier, der dekorerede bladene med korridoser, begyndte også at blive populære. Foruden karikatur blev det brugt til fremstilling af portrætter og indgraveringer.
Tredje fase
Det var der, at José Guadalupe Posada formåede at nå toppen af sine talenter og viste sig som en mere moden kunstner og ekspert i sin teknik.
I denne periode blev kunstnerens rigeste værker produceret, der tog inspiration til sine værker begivenhederne i hverdagen, som i så fald var den mexicanske revolution.
Jose Guadalupe Posada
Det kan siges, at han var en kroniker af den populære lidelse. Der er dog forskelle omkring den position, som kunstneren udtrykte med sit arbejde.
Myter og virkeligheder
Der er opstået mange rygter omkring skikkelsen af José Guadalupe Posada, både på det biografiske område som i hans arbejde og hans politiske holdninger.
Med hensyn til arbejde er der visse ting, der ikke er bekræftet, såsom hans samarbejde med Pedroza i San Marcos eller hans deltagelse i medier som El Teatro og El Ahuizote.
Posada, José Guadalupe (1852-1913), via Wikimedia Commons
Siden Diego Rivera offentliggjorde en artikel om Posada i 1930'erne, blev sidstnævnte antaget at have favoriseret den mexicanske revolution og kritiseret Porfirio Díaz, skønt Rafael Barajas, tegneserieskaber, så dette som en forkert konklusion.
Barajas bekræftede, at han fortalte med sine billeder tid og lidelser for folket under den mexicanske revolution. Han foreslog imidlertid, at Posada ved mange lejligheder kritiserede revolutionen og Zapata, og tværtimod forsvarede Porfirio Díaz.
Afspiller
- Corrido: Macario Romero (1970).
- Corrido: Appellerer til San Antonio (1870).
- Alkoholisk kranium (1888).
- Clerical Skull (1895).
- Cykle kranier (1895).
- Oaxacan Skull (1903).
- virvar af kranier af papirdrenge (1903).
- Det kunstneriske skjærsilden, hvor kunstnerne og håndværkernes kranier ligger (1904).
- Stor elektrisk kranium (1907).
- Kranier af dyngen (1910).
- Sirupen i livet derpå (1910).
- Skull of the skaters (1910).
- Kometen af hundredeårs-uafhængighed (1910).
- Bejarano-forbrydelser (1913).
- Fanden Don Chapito Toréro.
- Corrido: Sneglen.
- Brændingen.
- Kranium af Don Folias og Negrito.
- Corrido: San Juan de Ulúa.
- Spøgelset fra Mexicos katedral.
- Den store kraniet af Emiliano Zapata.
- Fra dette berømte racerbane på banen mangler ikke en eneste journalist.
- Sjælden sag! En kvinde, der fødte tre børn og fire dyr.
- Verdens ende er allerede sikker, de vil alle være kranier. Farvel, alle de levende. Nu var det virkelig.
- Løb: Cykler.
- Kranier af interventionen.
- Adelita's kranium.
- Corrido: Fire skud fra Zapatista.
- Skær.
- Kranier af coyoter og servitricer.
- Don Quixote.
- Tøm kraniet. Fortjenstdagen for alle dem, der trak sig tilbage på grund af afløbet.
- Skrig.
- Catrina.
- firben.
- Den herlige Madero-kampagne.
- De 41 fags.
- De syv laster.
- Den Sevillianske kranium.
- Skull af Antonio Vanegas Arrollo.
- Kraniet med sygelige kolera.
- Dette er Don Quixote, den første, den jævne kæmpehoved.
Referencer
- En.wikipedia.org. (2019). Jose Guadalupe Posada. Tilgængelig på: en.wikipedia.org.
- Encyclopedia Britannica. (2019). José Guadalupe Posada - Mexicansk trykkeri. Fås på: britannica.com.
- Olea, H. (1963). Overlevelse af litografen José Guadalupe Posada. Mexico: Arana.
- López Mata, R. (2002). Graveringer af José Guadalupe Posada, en introduktion til opvågningen af mexicansk populær nationalisme - Thesis Universidad Autónoma Metropolitana. Mexico.
- Rodríguez Rangel, V. (2012). Jose Guadalupe Posada. Periódico Munal - Nationalmuseet for mexico i Mexico, nr. 1, s. 10.
- WikiArt.org. (2019). Jose Guadalupe Posada. Tilgængelig på: wikiart.org.
- Pérez Bucio, É. (2006). BREK FISGONMYTEN OM POSADA. Fond for økonomisk kultur. Fås på: fondodeculturaeconomica.com.