Et allegorisk portræt er en type billeder, hvor man søger at ophøje eller repræsentere en bestemt person eller situation med det formål at beskrive og fremhæve de egenskaber, der bedst favoriserer det.
For eksempel i løbet af renæssancetiden i Europa forsøgte allegoriske portrætter i malerier eller skulpturer at prise konger, adelige og velhavende købmænd og tilskrev reelle eller fiktive egenskaber for at inspirere respekt eller autoritet.
På nuværende tidspunkt bruges denne type plastik eller fotografisk teknik stadig til at repræsentere præsidenter, helte eller magtfigurer.
oprindelser
Oprindelsen af det allegoriske portræt kunne findes i de første tegninger, som mennesket fremstiller for at repræsentere livssituationer, såsom miljøet, hvor han boede, natur, jagt, fiskeri, blandt andre aspekter.
Allegorierne i denne type maleri er observeret i Altamira-hulerne i Spanien, i mayas plastik og endda i de egyptiske hieroglyfer, der havde en symbolsk og allegorisk karakter.
I renæssanceperioden i middelalderen havde denne teknik sit største udtryk, da den blev brugt af de store malerister: Leonardo Da Vinci, Sandro Boticelli, Jacques Daret, Piero di Cosimo, Charles Dauphin, Nicoales Maes eller Charles Beaubrun.
Nogle af de mest repræsentative værker af det allegoriske portræt af disse kunstnere er: Luisa de Savoya som Sibylla Agrippa (1430), Portræt af Catherina Sforza som Santa Caterina (1475) og Portræt af Simonetta Vespucci som Cleopatra (1480).
Tilsvarende i portrætter af Maria Cristina fra Frankrig som Minerva (1640), den unge Louis XIV som Jupiter (1645), portræt af Molliere som Julius Caesar (1658), portræt af et barn som cupid (1660) eller i skulptur af Napoleon som fredsmager Mars.
egenskaber
De første portrætter af europæisk adel i middelalderen begyndte som allegorier. Kunstnere plejede at tegne portrætter af deres krævende klienter i henhold til deres smag og underlige forhold.
Kundeansigter blev ofte anbragt på helgenes eller guddommes kroppe. Det var de såkaldte donorportrætter, hvor klienternes fantasier blev genskabt.
Malere portrætterede ædle eller velhavende mennesker i fantastiske roller og klæder. De fik egenskaber af gudinder, græske nymfer eller muser og kunne optræde i rustikke og pastorale scener, så klienter kunne foregive at være enkle hyrder eller gartnere.
For eksempel kunne kvinder vise deres kroppe, deres ben eller bryster, og udgør sig som en anden person, forklædt som karakterer som Cleopatra, Minerva, Flora eller Venus. Disse typer af allegoriske portrætter plejede at være lavet til elskere.
Konger optrådte som guder med engle omkring dem; kvinder kunne ses som kommanderende tropper, som kurtiser eller nonner.
Nogle af disse malerier uden den respektive forklædning ville have været en rigtig skandale på det tidspunkt.
I dag bliver allegoriske portrætter fortsat afbildet i malerier, skulpturer og fotografier, især for magtfulde klienter som præsidenter eller konger.
Det er meget almindeligt at se billeder af disse mennesker med træk af en helt eller guddom, for at få dem til at ligne de egenskaber, prestige eller egenskaber, de havde.
Det er også almindeligt at se revolutionerende figurer, der hæver et flag, som et symbol på frihed.
Referencer
- Allegoriske portrætter. Hentet den 27. november 2017 fra jeannedepompadour.blogspot.com
- allegoriske portrætter. Konsulteret af brittanica.com
- Typer af portræt. Konsulteret af typer.co
- Sener Wayne: The Origins of Writing (1992). Forlag fra det 21. århundrede. Gendannes fra books.google.co.ve
- Italiensk renæssance - kunst i Spanien. Konsulteret af arteespana.com
- Allegorisk portræt. Konsulteret af goodtasks.com