WILLIAM BLAKE: BIOGRAFI, STIL OG ARBEJDE - ARTE - 2025

William Blake (1757-1827) var en britisk digter og billedkunstner. Selvom han ikke nød berømmelse og prestige i løbet af sit liv, har han længe været betragtet som en af ​​de mest fremtrædende eksponenter i romantikens poesi og visuelle kunst.

Han er blevet betragtet som en integreret kunstner, da han i sit arbejde kombinerede forskellige teknikker og plastiske udtryk med sine vers. Derfor forklarer mange, at hver af disciplinerne ikke kan analyseres isoleret.

Thomas Phillips via Wikimedia Commons

Han skabte et værk fuld af symbolik. I sine værker foreslog Blake, at fantasien var Guds legeme eller selve menneskets eksistens. Han prøvede graveringsteknikker og lykkedes med det at gengive flere illustrerede bøger af ham selv.

Derudover arbejdede han med at fremstille graveringer til berømte tekster af andre forfattere. Hans arbejde var ikke blevet så værdsat, indtil takket være spredningen af ​​trykpressen blev hans bøger massivt gengivet. Det var dengang, det var muligt at forstå, at der i de to discipliner blev forenet og fodret hinanden.

Fra en tidlig alder var Blake knyttet til Bibelens lære og havde nogle visioner i barndommen, der forårsagede lidt uro i hans familie. Hans forældre støttede drengens kunstneriske tilbøjelighed fra starten.

I stedet for at gå på college, gik han ind i en tegneskole og begyndte senere at blive lærling til en vigtig trykkeri på den tid, navngivet James Basire. Siden da har han vist interesse for britisk historie.

Derefter gik han ind i Royal Academy, hvor han havde forskelle med Joshua Reynolds, der var præsident for skolen. Blake argumenterede for, at maleriet skulle være nøjagtigt, ligesom de klassikere, som han imiterede i sin barndom, mens Reynolds hævdede, at tendensen til abstraktion var prisværdig.

I 1780'erne begyndte han sit formelle arbejde som gravør i en butik, som han åbnede sammen med James Parker. Derefter begyndte han at eksperimentere med ætsning som en metode til gravering.

Han var forfatter til værker som Songs of Innocence (1789) og Songs of Experience (1794). Blake legemliggjorde også sine visioner i tekster og billeder af Visions of the Daughters of Albion (1793), The First Book of Urizen (1794), Milton og endelig Jerusalem.

Biografi

Tidlige år

William Blake blev født den 28. november 1757 i Soho, London. Han var den tredje af syv børn af James Blake og Catherine Wright. Af parets afkom lykkedes det kun fem at nå voksenlivet.

James Blake var en strømper og hans familie kom fra Rotherhithe. Hans mor stammede fra vasaler fra Walkeringham. I en tid havde de en velstående position, men uden overdreven luksus.

Catherine Wright var tidligere blevet gift med en mand ved navn Thomas Armitage, sammen havde de været en del af samfundet i Moravian Brotherhood, en før-luthersk protestantisk kirke, der var kommet til Storbritannien fra Tyskland.

Blakes mors første søn og første mand døde dog tidligt. Et år senere mødte Wright James Blake, og de blev gift under ritualen fra Church of England i 1752.

Han modtog de første breve fra sin mors hånd, som det var dengang dengang, og blev kort indskrevet i en uddannelsesinstitution.

Men senere, i stedet for at komme ind på et universitet for at fortsætte sin formelle uddannelse, foretrækkede han at gå på en tegneskole, der ledes af Henry Pars. Derefter blev den unge William dedikeret til at læse tekster, som han selv valgte, og som svarede til hans interesser.

Kunstnerisk begyndelse

Ud over at blive sendt af deres forældre til Henry Pars School of Drawing mellem 1767 og 1772, godkendte Blakes også William's forkærlighed for at tegne på andre måder, såsom at købe drengen de reproduktioner, han lavede på det tidspunkt.

William Blake kunne godt lide at efterligne klassiske kunstnere; faktisk foretrak han først det, end at skabe sine originale værker. Nogle af de kunstnere, som han havde den største beundring for, var Raphael og Michelangelo, som han satte pris på for deres præcision i repræsentation.

Med hensyn til poesi var nogle af de forfattere, han besøgte i hans læsninger, Ben Johnson, Edmund Spencer og Bibelen, der havde meget indflydelse på hans arbejde.

Lærling

På trods af det faktum, at William Blake ville have foretrukket at være lærling hos en af ​​de engelske skolemalere, der var på mode, måtte han nøjes med at arbejde sammen med en gravør, da omkostningerne var meget mere tilgængelige under hensyntagen til hans fars budget..

Til sidst, efter mødet med en anden gravør, besluttede Blake at slutte sig til James Basires værksted, der opretholdt en konservativ linje i sit arbejde, hovedsageligt relateret til arkitektonisk repræsentation.

Blake boede i Basires hus mellem 1772 og 1779. I disse år lærte han alt, hvad der var forbundet med graveringshandel. Så meget var hans fremskridt, at hans lærer betroede ham job såsom kopiering af middelaldermonumenterne, der var i Westminster Abbey.

Disse tegninger af Blake ledsagede Richard Goughs bog Sepulchral Monuments i Storbritannien (bind 1, 1786).

Mens han studerede klosteret, havde Blake nogle af sine visioner, hvor han observerede Kristus sammen med sine apostle i en procession, efterfulgt af religiøse, der sang ros.

Royal Academy

Fra 1779 begyndte William Blake sin træning på Royal Academy. Han behøvede ikke at betale noget på den nævnte institution undtagen hans eget arbejdsmateriale, mens han var på akademiet.

I løbet af sin tid på studiet ved Det Kongelige Akademi modsatte Blake sig den kanon, der fik fart, hvilket var af lidt færdige værker, en brugerdefineret implementeret af kunstnere som Rubens, en af ​​institutionens præsidents favoritter, Joshua Reynolds.

For Reynolds "Dispositionen for abstraktion, generalisering og klassificering var den menneskelige sinds store herlighed." Således tænkte han, at generel skønhed og generel sandhed kunne findes, begreber, som Blake fladt afviste.

Det var endvidere Blakes opfattelse, at detaljer som dem, der blev brugt i klassiske værker, var det, der gav værket dets sande værdi. På trods af dette vides det, at William Blake leverede værker til Det Kongelige Akademi mellem 1780 og 1808.

Der mødte han andre kunstnere som John Flaxman, George Cumberland eller Thomas Stothard, som havde radikale synspunkter om kunstens retning, og sammen tiltrådte de i Society for Constitutional Information.

Race

Efter at have afsluttet sin træning som gravør i 1779, dedikerede William Blake sig til at arbejde uafhængigt. Nogle boghandlere hyrede ham til at lave kopier af andre kunstners værker. Hans arbejdsgivere inkluderede Joseph Johnson.

Hans første digtsamling, som han titlen Poetic Drawings, blev udgivet i 1783. Blake arbejdede også for forfatteren Johann Kasper Lavater, Erasmus Darwin og John Gabriel Stedman.

William Blake via Wikimedia Commons

Efter hans fars død åbnede William Blake en trykpresse i 1784. Der arbejdede han sammen med sin tidligere lærling ved navn James Parker. Samme år begyndte han oprettelsen af ​​en tekst kaldet En ø i månen, som aldrig blev færdig.

Blandt de teknikker, han brugte, var ætsning, som han begyndte at implementere i 1788. Takket være det opnåede han en vis prestige og anerkendelse på det tidspunkt.

Derudover arbejdede William Blake i 1790'erne hårdt på en række malerier og illustrationer, såsom en bestilt af John Flaxman til Thomas Greys digte, der omfattede 116 mønstre.

I 1791 blev han betroet illustrationen af ​​Mary Wollstonecrafts arbejde med titlen Original Stories from Real Life. Denne forfatter var en af ​​datidens mest relevante feminister. Selvom Blake arbejdede med sin bog, vides det ikke, om de to faktisk kendte hinanden.

Felpham

I 1800 flyttede William Blake til Felphan i Sussex, hvor han blev et stykke tid og begyndte at arbejde i Milton.

William Blake via Wikimedia Commons

Hans flytning skyldtes, at han blev inviteret af William Hayley til at bo på en lille gård og arbejde som hans protégé. Der lavede Blake både tryk og illustrationer og malerier på forskellige materialer.

Men Blake vendte tilbage til London fire år senere og fortsatte med at arbejde på sine egne tryk og værker.

De sidste år

Da Blake var 65 begyndte han sine illustrationer til Jobbogen, som blev beundret og senere inspireret andre kunstnere. På det tidspunkt blev Blakes illustrationer populære og begyndte at generere noget salg og fortjeneste.

På det tidspunkt var han meget tæt på John Linnell og gennem ham etablerede han et forretningsforhold med Robert Thornton. Også i disse år mødte han Samuel Palmer og Edward Calvert, som til sidst blev Blakes disciple.

En af hans vigtigste lånere på den tid var Thomas Butts, der mere end en beundrer af Blake var hans ven.

Derudover begyndte William Blake at arbejde på Dante, som var et af de bedst gennemførte værker i hele sin karriere som trykkeri. Han var imidlertid ikke i stand til at gennemføre projektet, da han døde, før han gennemførte det.

William Blake via Wikimedia Commons

Men nogle mener, at dette arbejde gik ud over en illustration til at ledsage teksten. Det er blevet overvejet, at det fungerer som kommentarer eller kommentarer til digtet fra Den guddommelige komedie.

I en vis grad delte Blake Dante's vision om forskellige spørgsmål, og derfor brugte han dette arbejde til at skabe en detaljeret repræsentation af den atmosfære, som han udtænkte ved at læse de billeder, der er afbildet i den. Han viste særlig interesse i at lave billederne af helvede.

Død

William Blake døde den 12. august 1827 i Strand, London. Det siges, at kunstneren på hans død brugte store mængder af sine sidste timer på at arbejde med tegningerne til Dantes serie.

Øjeblikke før han døde, bad Blake sin kone om at posere lige ved siden af ​​sin seng og tog et portræt af hende som en tak for, hvor god hun havde været mod ham gennem hele deres ægteskab. Dette portræt gik tabt.

Senere gik han i en trance-tilstand, og en af ​​hans disciple erklærede vedrørende Blakes død, at: ”Lige inden han døde blev hans blik ret, skinnede hans øjne, og han brast ud og sang de ting, han så i himlen. I sandhed døde han som en helgen, som en person, der stod ved siden af ​​ham, så på.

Han begravede i England, men blev begravet i Bunhull Fields, en ikke-konformistisk kirkegård.

Personlige liv

William Blake giftede sig med Catherine Sophia Boucher den 18. august 1782. Hun var en pige 5 år yngre end ham, som han mødte et år før deres ægteskab.

Efter at have fortalt ham, hvordan han netop var blevet afvist af en anden pige, som han havde spurgt i ægteskabet, spurgte Blake Boucher, om han syntes synd på ham, og da hun svarede ja, svarede kunstneren, at han elskede hende dengang.

Catherine var analfabet. Imidlertid blev han med tiden en af ​​de grundlæggende mennesker både i livet og i den engelske gravørs karriere. Han lærte hende at læse og skrive og viste hende derefter sit håndværk som trykkeri, hvor Catherine gjorde det meget godt.

Det antages, at William Blake har været en del af en bevægelse, der understøtter fri kærlighed i det 19. århundrede. Imidlertid blev en del af den seksuelle symbologi i hans arbejde senere fjernet, så den kunne rumme sociale kanoner.

Nogle siger, at han forsøgte at have en konkubin en gang, men der er intet bevis på det, og indtil øjeblikket af hans død opretholdt han et meget tæt og venligt forhold til sin kone.

Parret kunne ikke få børn. Efter Blakes død hævdede hans kone, at hun kunne se ham, da han havde lært hende at have visioner som dem, han havde haft siden barndommen.

Stil

graveringer

Inden for indgraveringerne plejede William Blake at arbejde med to metoder, den første var den mest udbredte på det tidspunkt, kendt som gravgravure. Kunstneren måtte udgrave formen på en kobberplade.

Dette var en delikat proces, der tog lang tid og var ikke særlig rentabel for kunstnere, så nogle troede, at dette var grunden til, at Blake ikke havde stor økonomisk succes i sit liv.

William Blake via Wikimedia Commons

Hans anden teknik var ætsning, denne metode var mere innovativ, og med den udførte han det meste af sit eget arbejde.

Med ætsning trak han på metalplader ved hjælp af et syrefast materiale og badede derefter metallet i syre, og alt, hvad kunstnerens børste ikke havde berørt, ville opløses og skabe en lettelse i tegningens form.

Maleri

Hvis det havde været muligt for William Blake at dedikere sig kun til kunsten, ville han sandsynligvis have gjort det. Jeg malede vandfarve på papir. De motiver, han valgte, var generelt relateret til Storbritanniens historie eller Bibelen.

Derefter begyndte han at repræsentere sine visioner på de tegninger, han lavede. Han havde nogle store illustrationsopgaver, men han opnåede aldrig berømmelse for dette arbejde i løbet af hans levetid.

Litteratur

På trods af at han ikke var hans stærke dragt, skrev William Blake også poesi fra en ung alder. Hans venner troede, at han havde et stort talent for breve, og de fik ham til at begynde at udgive nogle kompositioner, skønt han ikke undgik fejl i sine tekster.

Senere fortsatte Blake med at udgive sine digte, men kun med ætsningsteknikken. Han hævdede, at det var blevet åbenbaret for ham i en vision af sin bror Robert. Hans tekster er fyldt med en mytologi, som Blake selv skabte.

Arbejde

Vigtigste litterære værker

- Poetiske skitser (1783).

- En ø i månen (ca. 1784).

- Alle religioner er én (ca. 1788).

- Tiriel (ca. 1789).

- Songs of Innocence (1789).

- Thelbogen (1789).

- Ægteskab mellem himmel og helvede (ca. 1790).

- Den franske revolution (1791).

- Gates of Paradise (1793).

- Visioner af døtrene til Albion (1793).

- America, A Prophecy (1793).

- Notebook (ca. 1793 - 1818).

- Europa, en profeti (1794).

- Den første bog af Urizen (1794).

- Songs of Innocence and Experience (1794).

William Blake via Wikimedia Commons

- Ahanias bog (1795).

- The Book of Los (1795).

- Sangen af ​​Los (1795).

- Vala eller De fire zoologiske haver (ca. 1796 - 1807).

- Milton (ca. 1804 - 1811).

- Jerusalem (ca. 1804 - 1820).

- Balladerne (1807).

- Beskrivende katalog over billeder (1809).

- Om Homers poesi om virgil (ca. 1821).

- Abels spøgelse (ca. 1822).

- "Laocoon" (ca. 1826).

- For sexes: The Gates of Paradise (ca. 1826).

Hovedserie af tegninger, akvareller til poesi

- Night Tankes, Edward Young, 537 akvareller (ca. 1794 - 96).

- Digte, Thomas Gray, 116 (1797-98).

- Bibelen, 135 temperaer (1799-1800) og akvareller (1800–09).

- Comus, John Milton, 8.

- Graven, Robert Blair, 40 (1805).

- Job, 19 (1805; gentages i 1821 to tilføjelser).

- Spiller, William Shakespeare, 6 (1806–09).

- Paradise Lost, Milton, 12 (1807 og 1808).

- "On the Morning of Christ's Nativity", Milton, 6 (1809 og i 1815).

- "Il Penseroso", Milton, 8 (ca. 1816).

- Paradise Regained, Milton, 12 (ca. 1816-20).

- "Visionære hoveder" (1818 - 25).

- Pilgrims fremskridt, John Bunyan, 29 ufærdige akvareller (1824–27).

- Manuskript til Genesis-ætsning, 11 (1826–27).

Hovedserie af graveringer

- Store farveprint 12 (1795).

- Canterbury Pilgrims, Geoffrey Chaucer, 1 (1810).

- Jobbog, 22 (1826).

- Dante, 7 ufærdige (1826–27).

Referencer

1. GE Bentley (2018). William Blake - britisk forfatter og kunstner. Encyclopedia Britannica. Fås på: britannica.com.
2. En.wikipedia.org. (2019). William Blake. Tilgængelig på: en.wikipedia.org.
3. Frances Dias, S. og Thomas, G. (2018). William Blake Biografi, liv & citater. Kunsthistorien. Fås på: theartstory.org.
4. Bbc.co.uk. (2014). BBC - Historie - William Blake. Fås på: bbc.co.uk.
5. Gilchrist, A. og Robertson, W. (1907). William Blakes liv. London: John Lane, The Bodley Head.