DE 15 MEST POPULÆRE MEXICANSKE FILM - KULTURORDFORRÅD - 2025

De mexicanske film er det sæt filmproduktioner, der udgør den såkaldte mexicanske film, der er lavet af landets skabere. Disse film kan filmes i Mexico eller i udlandet, og for at blive betragtet som sådan skal dit budget hovedsagelig være af mexicansk oprindelse.

Begyndelsen stammer tilbage til 1896, da den første kinematograf af Lumière-brødrene ankom til Mexico for at lave en udstilling før præsident Porfirio Díaz. Fra da af vandt mediet stor popularitet og udviklede sig i forskellige hænder gennem århundrede.

Dolores del Río, mexicansk skuespillerinde

Først tjente mediet til at føre en fortegnelse over den mexicanske revolution, der fandt sted mellem 1910 og 1920. Senere blev der lavet iscenesættelse og fiktion kortfilm. Det er fra 1930, da biografen i Mexico tog springet, og de store produktioner af komedier og musicals begyndte med et højt kunstnerisk og teknisk niveau.

Denne periode, der faldt sammen med 2. verdenskrig, blev kendt som den mexicanske biograps gyldne tid, da mediet havde nået international popularitet. Dens skuespillere blev stjerner i den spansktalende verden, og flere af deres værker opnåede de højeste anerkendelser i den globale industri.

Efter sin klassiske æra indgik mexicansk biograf i en uregelmæssig periode, der varede i næsten 40 år. Det var først i begyndelsen af ​​1990'erne, at den nationale biograf kom igen med kvalitetsarbejde, godt modtaget af kritikere og offentligheden.

Fra denne periode dukkede de bedst kendte og mest berømte skabere op i verden i dag: Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro og Alejandro González Iñárritu.

Guldalderen (1936-1959)

Efter succes med de første lydløse film, med ankomsten af ​​lyd, specialiserede den mexicanske biograf sig i musikalske numre og komedier. Dens enorme popularitet blev delvist muliggjort af det faktum, at den nordamerikanske og europæiske filmindustri fik et kraftigt slag under 2. verdenskrig og dermed gav plads til mexicanske skabere.

Fra dette tidspunkt fremkom idoler fra mexicansk komedie som Cantinflas og Tin Tan; ikoner fra musikalsk biograf som Padro Infante og Jorge Negrete; og de store kvindelige figurer af skuespillere som María Félix og Dolores del Río.

Der er detaljen

Det er en komedie med forviklinger med Mario Moreno ”Cantinflas”. Handlingen drejer sig om en misforståelse, hvor kokken af ​​en velhavende familie i Mexico City beder hendes kæreste - Cantinflas - om at dræbe husets gale hund.

Fordi hunden deler det samme navn som en af ​​skytshelgerne, skabes der forvirring omkring ridderens død, og Cantinflas bringes til retssag, hvor karakteren forsøger at slippe af ved at bruge sin allerede ikoniske usammenhængende tale.

Filmen blev bredt anerkendt af offentligheden og lancerede Cantinflas til stjernestatus, der ville fortsætte sin varemærkehumor gennem hele sin karriere.

Maria Candelaria

Filmen fortælles af en gammel kunstner, der i et interview bliver stillet spørgsmålstegn ved fotografiet af en mystisk nøgen kvinde.

Det handler om María Candelaria, en oprindelig kvinde fra Xochimilco, der er udelukket fra samfundet for at være datter af en prostitueret, og hvordan Lorenzo Rafael er den eneste mand, der tør være sammen med hende.

Dette værk ville vinde Mexico sin første Palme d'Or på den prestigefyldte Cannes-festival i 1946.

Vi stakkels

Melodramatisk arbejde med Pedro Infante i hovedrollen, der finder sted i et fattigt kvarter i Mexico City. Han taler om eventyrerne for de lavere klasser, især Pepe el Toro, der arbejder som tømrer og tager sig af sin lille niese.

Filmen bruger et let komisk touch og har to musikalske numre. Det er en del af en populær trilogi, der blev fulgt af You the Rich (1948) og Pepe el Toro (1952).

Den glemte

Et af de første neorealistiske værker i mexicansk film. Den fortæller historien om en gruppe børn fra et marginaliseret kvarter; om, hvordan de skal overleve samfundets fjendtlighed, deres forældres mishandling og volden på gaderne.

Filmen blev udnævnt til Memory of the World af UNESCO og vandt Luis Buñuel som bedste instruktørpris på Cannes Film Festival.

60'erne, 70'erne og 80'erne

I denne periode gik den nationale biograf ind i sin mest surrealistiske scene. Endvidere ville antallet af producerede værker og deres kvalitet være uregelmæssigt takket være budgetnedskæringer fra den mexicanske regering.

Macario

Set på tidspunktet for viceroyalty fortæller Macario historien om en fattig mand, der før aften for de dødes dag flyver ud i skoven for at spise en kalkun alene. Der besøger djævelen, Gud og døden ham; sidstnævnte giver Macario helbredende kræfter.

Det er et af de sidste store værker, der har de karakteristiske produktionsværdier for guldalderen. Filmen blev nomineret til Palme d'Or og Oscar for bedste udenlandske film

Den udryddende engel

Filmen skildrer en gruppe burgere, der mødes i en palæ efter at have deltaget i en operaopførelse. Af en ukendt årsag synes gæster ikke at være i stand til at forlade det rum, de er i, på trods af at det ikke er hindret på nogen måde.

Med tiden, uden servitude og efter at være agglomereret i rummet, går etiketten tabt, og assistenterne begynder at opføre sig på en vild måde.

Los Caifanes

Psykedelisk arbejde, der begynder med et ungt par i overklassen, der på jagt efter et sted at overnatte møder en gruppe kaldet Los Caifanes.

Gennem filmen vises det surrealistiske natteliv i Mexico City. Det har det originale manuskript af den anerkendte mexicanske forfatter Carlos Fuentes.

Det hellige bjerg

Denne surrealistiske film er en mexicansk-amerikansk samproduktion. I denne samler en alkymist en gruppe af væsener, der repræsenterer solsystemet. Disse skal gennemføre nogle ritualer og vil blive sendt til det hellige bjerg for at dominere verden.

Filmen skabte en stor forventning blandt datidens kunstneriske samfund; endda personligheder som George Harrison - tidligere medlem af The Beatles - søgte en førende rolle i filmen. Over tid har det fået en kultfølgende.

Gift for feerne

Mexicansk horrorfilm set fra to små pigers perspektiv. En af dem forsøger at overbevise sin ven om, at hun har disse magiske kræfter, efter at have hørt hekseri-historierne, der blev fortalt af kokken i sit hus.

Filmen opstår måske i det værste årti for mexicansk film på grund af den usikre finansiering. Det var i denne periode, at instruktører og manuskriptforfattere måtte finde kreative måder at arbejde med minimale budgetter på.

Den nye mexicanske film (1990-2005)

Med oprettelsen af ​​det mexicanske institut for kinematografi (IMCINE) i 1983 blev det søgt at vende tilbage til de kvalitetsværker, der var karakteristiske for de foregående årtier, og filmskabelse blev i vid udstrækning fremmet af det nationale råd for kultur og kunst.

En ny scene for mexicansk biograf begyndte, hvorfra de vigtigste nuværende figurer i filmverdenen i Mexico ville dukke op: instruktører Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu og Alfonso Cuarón; skuespillerne Gael García Bernal og Diego Luna; og prisvindende kinematograf Emmanuel Lubezki.

Chronos

En debutfilm fra den anerkendte instruktør, Cronos, er en fantastisk rædselsfortælling. I historien falder en artefakt oprettet af en spansk alkymist i det 16. århundrede, som giver sundhed og evigt liv, i hænderne på en antikvar fra 90'erne, som ved en fejltagelse viser fordelene ved objektet.

Filmen modtog investering fra University of Guadalajara og vandt Ariel-prisen fra det mexicanske akademi for blandt andet film, instruktør, manuskript og specialeffekter.

Hund elsker

Det er den første spillefilm af den nu berømte mexicanske instruktør. På grund af en spektakulær biluly sammenflettes tre historier om mennesker, der hører til forskellige sociale klasser i filmen; alle har det fælles deres nære forhold til hunde.

Filmen blev nomineret til en Oscar for bedste udenlandske film og brutto ti gange sit oprindelige budget og blev den femte højeste bruttofilm i landet.

Og din mor også

Det er en vejfilm, hvor to unge livslange venner - en velhavende søn af en politiker og en middelklasse dreng - tager en tur til stranden med en spansk kvinde, som de mødte i et bryllup..

Filmen har en allestedsnærværende fortæller, og gennem road trip kan du sætte pris på forskellige mexicanske sociale og kulturelle aspekter. Filmen var en succes med et kontor, blev nomineret til en Oscar for bedste manuskript og vandt samme kategori på Venedig Film Festival.

Moderne mexicansk film (2006 - i dag)

I dette sidste årti har kommerciel mexicansk biograf brudt publikumsrekorder, og år efter år er der lavet flere mexicanske film. For deres del har en ung gruppe af mexicanske filmskabere opnået stor succes på prestigefyldte internationale festivaler, der starter en ny scene for national biograf.

Støjt lys

Det blev udført i det nordlige Mexico i en mennonisk bosættelse i Chihuahua. Silent Light fortæller historien om Johan, et gift medlem af lokalsamfundet med børn, der har en udenforægteskabelig affære med en anden kvinde, hvorved han bryder reglerne for hans religion.

Båndet tales for det meste i Plautdietsch, også kendt som menonisk lavtysk. Det blev godt modtaget af internationale kritikere og modtog Cannes Film Festival Jury Prize i 2007.

Efter Lucia

Efter hans hustrus død i en bilulykke flytter Roberto, en fremtrædende kok fra Puerto Vallarta, til Mexico City med Alejandra, hans teenagedatter. Når han langsomt tilpasser sig sit nye job, bliver hans datter mobbet af sine nye kolleger.

Alejandra, der prøver ikke at bekymre sig om sin far, fortæller ham aldrig om mobning, som forværres under en skolerejse. Filmen fik popularitet takket være sin meddelelse om mobningskendskab. Det blev godt modtaget af kritikere og vandt prisen for bedste film i afsnittet Un visse hensyn i Cannes.

Heli

Det behandler spørgsmålet om narkotikahandel og dens konsekvenser for samfundet. Heli er en nylig gift ung mand, der bor sammen med sin kone, deres baby og Estela, hans 13-årige lillesøster. Estela forelsker sig i Beto, en dreng, der træner for at blive en militær mand.

I forsøget på at få penge til at flygte med Estela, stjæler Beto nogle pakker med kokain, der får alle omkring ham til at få de fatale følger. Filmen vandt Ariel-prisen for bedste instruktør og var finalist for Palme d'Or.

Referencer

1. Aguilar, C. (2015) Hvordan mexicansk film kom ind i sin anden gyldne alder. Amerika kvartalsvis. Gendannes fra americasquarterly.org
2. Alemán, C. (2016) Den mexicanske biografs historie på filmfestivalen i Cannes. Morelia International Film Festival. Gendannes fra moreliafilmfest.com
3. Bigurra, V. (2015) Filmindustrien i Mexico. Mexico News. Gendannes fra mexiconewsnetwork.com
4. Cocking, L. (2016) Den gyldne tidsalder i den mexicanske film: En kort historie. Mexico. Gendannes fra theculturetrip.com
5. Thorton, N. (2017) Mexicansk film. Oxford bibliografier. Gendannes fra oxfordbibliographies.com
6. Verdenshistorie (2015) Den gyldne tidsalder i den mexicanske film. Verdenshistorie. Gendannet fra worldhistory.biz