ENRIQUE CARBAJAL: BIOGRAFI OG HOVEDVÆRKER - BIOGRAFIER - 2026

Enrique Carbajal (1947) er den mexicanske repræsentant for den vigtigste moderne skulptur på internationalt niveau. Hans værker inkluderer også andre kunstneriske udtryk som maleri, arkitektur og design. Han er bedre kendt over hele verden som Sebastián, et kaldenavn, der blev vedtaget meget tidligt i sin karriere af kunstneren fra Ciudad Camargo, i Chihuahua, Mexico.

Hans specialitet har at gøre med monumental byskulptur, der i moderne kunst henviser til store værker. Denne type kunst er kendetegnet ved at være mere beregnet til offentligheden, da den normalt findes i udendørs områder.

Arbejde med Enrique Carbajal i delstaten Mexico. Kilde: Octavio Alonso Maya, via Wikimedia Commons.

Hans værker bruger principper fra andre videnskabelige områder, da han er afhængig af brugen af ​​discipliner som matematik og geometri. Derudover har videnskaber som krystallografi eller topologi påvirket hans arbejde.

Enrique Carbajals værker er lette at identificere takket være hans brug af geometriske former og tilstedeværelsen af ​​materialer som stål og beton. Det har mere end 200 værker i forskellige byer rundt om i verden.

Majestæt i hans værker gør det muligt at se nogle af hans store skulpturer fra rummet. Han er opført af Mathias Goeritz, en vigtig tysk kunstner med base i Mexico, som den mest relevante mexicanske billedhugger på den tid.

Biografi

Tidlige år

Den mexicanske kunstner blev født i Mexico den 16. november 1947, mere specifikt i Camargo, en by, der hører til staten Chihuahua. Hans fulde navn er Enrique Carbajal González Santiván.

Hans mor, Soledad Carbajal, dedikerede sig til at sy. Ifølge Carbajal var hun synderen af ​​hans lidenskab for plastkunst. Soledad var den, der for første gang talte med ham om store kunstnere og gav ham visse baser for at forstå kunsten.

Hans mor kaldte kærligt ham 'Enriqueiros' i klar henvisning til David Alfaro Siqueiros, en berømt mexicansk kunstner, der også var hjemmehørende i Camargo.

Hans familie afsluttes af hans bedstemor Ramona González og hans brødre Raymundo og Ramón. Enriques søskende var ældre end ham i mere end 10 år, og alle tre var børn af forskellige forældre. Ramón var faderfiguren i Carbajals liv.

I 1964 flyttede han til Mexico City uden mange økonomiske muligheder, selv uden hvor han kunne bo. Han var kun 16 år gammel, og han sov endda på gaden.

Undersøgelser

En gang i Mexico City lykkedes det Carbajal at tilmelde sig National School of Plastic Arts ved det autonome universitet i Mexico (UNAM), tidligere kendt som Academia de San Carlos.

På grund af hans lave økonomiske muligheder blev han et slags spøgelse inden for institutionen, da han nogle dage skulle bo på den akademiske campus.

I dag fortæller den mexicanske kunstner den fase af sit liv uden problemer og husker nogle anekdoter. Blandt dem siger Carbajal, at han om natten tændte lyset i nogle værelser for at være i stand til at udføre sit arbejde.

Dette fik vakterne til at skulle hen til stedet for at slukke lysene ved flere lejligheder uden at vide, hvorfor de var tændt.

Det tog måneder at opdage situationen, hvor Enrique Carbajal levede. Plastkunstneren Benjamín Domínguez formåede at give Carbajal mulighed for at sove på en sofa beliggende i Studentsamfundet.

I sin studentperiode mødte han værkerne af Leonardo da Vinci og den tyske kunstner Albrecht Dürer, gennem hvilke han begyndte at gå i dybden i geometrien.

Kunstnernavn

Selvom hans navn er Enrique Carbajal, er han bedre kendt i verden som Sebastián Escultor. Han tog dette navn i slutningen af ​​60'erne på grund af forskellige øjeblikke i sit liv, der fik ham til at tro, at dette pseudonym hjemsøgte ham.

I henhold til Carbajals egne historier startede det hele, da han var studerende ved UNAM. I et af deres emner udstillede de på Botticellis værk San Sebastián, men den daværende studerende faldt i søvn, et faktum berygtet for resten af ​​sine klassekammerater, som siden da omtalte Carbajal som San Sebastián.

År senere organiserede spanske statsborgere, der var flygtninge i Mexico, en middag til ære for præsident Luis Echeverría. Til arrangementet var digteren Carlos Pellicer, der fortalte Carbajal, at det så ud til, at han var kommet ud af Botticellis arbejde, San Sebastián.

Måneder senere ville anekdoten opstå, som ville ende med at blive definitiv. Efter et interview om fransk kunst blev Carbajal omtalt som en kunstner af mexicansk oprindelse, som bar en stærk lighed med Andrea Mantegnas San Sebastián.

I det øjeblik besluttede han at gøre noget ved det og vedtog Sebastián som et stærkt navn for ham. For Carbajal var det relevant, at hans pseudonym kunne skrives og udtales på ethvert sprog på næsten samme måde.

Derefter tilføjede han Escultor som efternavn, da han troede, at det på denne måde var lettere at bestemme hans erhverv, især for spansktalende mennesker såvel som engelsk.

påvirkninger

Werner Matthias Göeritz var en af ​​de store indflydelser, Carbajal havde i sit liv. Han dedikerede sig til forskellige områder af kunst, såsom skulptur, arkitektur, maleri og skrift. Af tysk oprindelse boede han i Mexico siden 1952.

Carbajal mødte Göeritz, da han kun var 16 år gammel. Han blev assistent for tyskeren og rejste med ham til Jerusalem, Israel, i flere måneder.

Derudover studerede han med særlig interesse arbejdet af den engelske billedhugger Henry Spencer Moore. For Carbajal var Moore meget vigtig, fordi det gav ham mulighed for at genkende forskellige elementer, der var til stede i skulpturerne.

Hovedværker

Carbajals værker er moderne med bevægelser som minimalisme, scientisme og popkunst, blandt andre strømme. Han fik berømmelse med sit arbejde med Transformables-værkerne. Disse stykker kan antage forskellige former, når de manipuleres. Blandt dem har han Leonardo 4, Dürer 4 og Brancusi 4.

Tallet 4 betød, at disse værker havde fire dimensioner. De blev kendetegnet ved at være deltagende værker, en meget markant bekymring i begyndelsen af ​​hans karriere. De var baseret på modeller af matematik.

Selvom hans første arbejde af stor betydning var Victoria Rosette. Dette arbejde blev udført i 1967, og der kan du se karakteristika ved kinetisk kunst.

Han skrev den største skulptur i verden i 1970, hvor han præsenterede sin idé om at skabe et værk, der havde dimensioner så store, at det endda kunne overskride Jorden.

Mere end 200 værker bærer hans stempel, men ikke kun på et skulpturelt niveau. Han udførte også værker inden for områder som maleri, design, smykker og arkitektur. Hans værker udstilles i forskellige lande i verden. Mexico har åbenlyst et stort antal værker af forfatteren, men det er også muligt at se hans stempel i Italien, Frankrig, Brasilien, Israel, Spanien, Cuba, Argentina og Tyskland.

Nogle af hans skulpturer kan værdsættes fra rummet ved hjælp af rumteknologi. Dette skyldes, at de fleste af hans projekter var fokuseret på at skabe store skulpturer i byområder.

Han har skrevet i alt fem bøger, hvor han forsøger at undervise, især til børn, hans viden om geometri.

Asien

På det asiatiske kontinent har han vundet flere priser for de skulpturer, han har lavet. De fleste af hans værker er lavet der, siden han deltog i forskellige konkurrencer for at arbejde i forskellige byer. I Osaka modtog han endda priser for sit arbejde inden for maleri.

Han startede i 1993 med en konkurrence, der gjorde det muligt for ham at udtænke en skulptur, der ville tjene som et symbol for byen Sakai, der kaldes Phoenix-buen. Senere, i 1995, gjorde han det samme i Kadoma, sammen med Tsuru. Disse værker er forbundet med andre skulpturer såsom Migración, Excelsitud og Esfera Vida, der ligger i Tokyo, Kansai og Osaka.

egenskaber

Hans værker skiller sig ud i byområder i forskellige byer rundt om i verden. Han beriger sit arbejde med brugen af ​​matematik, hvor han også forsøger at projicere et budskab på et æstetisk niveau.

Hans skulpturer skiller sig ud for at have forskellige former og for brugen af ​​forskellige farver. Nogle af dem er modulære og kan transformeres.

Anerkendelser

For sit skulpturarbejde har han modtaget mere end 10 priser. Fem af dem blev modtaget i Japan. I Norge blev han tildelt juryprisen for International Graphic Triennial.

Derudover blev han hædret med den nationale pris for mexicanske videnskaber og kunst, der hæder de bedste eksponenter for landets litteratur, kultur, teknologi, kunst og videnskaber.

Carbajal modtog prisen i kategorien Fine Arts i 2015 sammen med Ignacio López Tarso og Fernando López Carmona. Mexicanen har endda en ædel titel i Danmark.

I sin karriere har han også modtaget æresgraden for Doctor honis causa fra seks institutioner. Disse doktorgrader blev tildelt af University of La Laguna, Chihuahua, Colima, den autonome hovedstad og den autonome delstat Mexico. Han er også en æresdoktor fra New York City College, en forskel, han modtog i 2008.

Medlem

Carbajal er en del af forskellige foreninger over hele verden. Han er medlem af Royal Academy of Fine Arts i Haag som æresmedlem. Han er også en del af Academy of Arts i Mexico og endnu et medlem af Den Internationale Komité for Bevaring i Lascaux, Frankrig.

Referencer

1. 8 monumentale værker af Enrique Carbajal - Sebastián. (2018). Gendannes fra mxcity.mx
2. Enrique Carbajal «Sebastián.» Gendannes fra pnca.sep.gob.mx
3. Enrique Carbajal "Sebastian". Gendannes fra miniondas.com
4. Flegman, J. (2016). Succesfaktor. Mexico DF: ABG-Selector USA.
5. Rojas, S. (2002). Nr. 44 Enrique Carbajal González “Sebastián”. Gendannes fra comoves.unam.mx