LITTERÆR MODERNISME: HISTORISK KONTEKST, KARAKTERISTIKA, TEMAER, FORFATTERE OG VÆRKER - LITTERATUR - 2025

Den litterære modernisme var en litterær bevægelse, der udviklede sig i slutningen af ​​det 19. århundrede og begyndelsen af ​​det tyvende. Det var kendetegnet ved dets dyrebare æstetik, ophøjelse og forfining af sanserne og brugen af ​​eksotiske billeder og steder.

Derudover fremhævede den modernistiske bevægelse sig for at undgå politiske og sociale temaer i dens værker, der hovedsageligt fokuserede på perfektion af sprog og skabelsen af ​​magiske og fjerne verdener. Ligeledes var menneskelige følelser og lidenskaber også et emne af interesse for forfatterne af dette litterære fænomen.

Rubén Darío betragtes som modernismens far. Via wikimedia-kommandoer.

Nogle forfattere mener, at modernismen blev født med offentliggørelsen af ​​diktsamlingen Azul (1888) af forfatteren Rubén Darío. Dette arbejde blev valgt på grund af den påvirkning, det forårsagede i sin tid; Digtesamlingen tjente som inspiration for andre store forfattere i øjeblikket som Amado Nervo og Manuel Díaz Rodríguez.

Den litterære modernisme blev født som en konsekvens af datidens dominerende positivisme, en form for tanker, hvis videnskabelige og kommercielle tilgang afviste subjektive manifestationer. Med andre ord opstod modernistisk litteratur som en afvisning af denne filosofiske tendens, fordi kunstnere følte sig fortryllet af de industrielle processer og datidens overdrevne pragmatisme.

Generelt betød modernismen en ændring i måden at opfatte sprog, skønhed og meter. Det var en æstetisk renovering, der især imprægnerede den ibero-amerikanske kultur.

Denne litterære tendens var så vigtig i litteraturhistorien, at mange kritikere stadig dedikerer sig til at studere og analysere den. Derudover udgør det en grundlæggende del af de fag, der undervises i litteratur på skoler og universiteter.

Historisk kontekst af litterær modernisme

I følge berømte forfattere som Octavio Paz blev den modernistiske stil født som et svar på positivisme; Sidstnævnte bestod af en filosofisk holdning, der forsvarede videnskabelig, nyttig og verificerbar viden frem for enhver anden metode eller disciplin.

Over for denne strenghed besluttede flere kunstnere at skabe en stil, der ville genvinde menneskets følsomme og subjektive manifestationer; Formålet med modernismen var simpelthen at skabe skønhed og chokere læseren gennem ord og fjerne enhver utilitaristisk sans.

Undgåelsen af ​​virkeligheden som en del af den modernistiske bevidsthed

De eksotiske og fjerne steder var et af de temaer, som modernisterne foretrak. Maleri af John Frederick Lewis.

Modernismen opstod i et historisk øjeblik, hvor de spanske amerikanske nationer bygger deres identitet. I modsætning til de andre æstetiske strømme løsrev den modernistiske stil sig imidlertid fra det politiske og sociale fokus for at dedikere sig til skabelsen af ​​en magisk, følsom og bukolisk atmosfære (det vil sige relateret til naturen og landskabet).

Derudover blev denne strøm inspireret af den franske stil til at udvikle sin egen; Dette gjorde modernismen til et underligt fænomen inden for det spanske sprog, da den sædvanlige ting på det tidspunkt var, at litteratur på spansk blev dedikeret til at repræsentere realiteterne i Amerika eller den iberiske halvø.

For eksempel var den berømte generation af '98 fra en lignende tid sammensat af en gruppe forfattere og essayister, der hovedsageligt var præget af deres bekymring for den spanske sociale og politiske virkelighed.

Af denne grund bekræftes det, at modernismen var en mærkelig bevægelse, der i stedet for at repræsentere sociale og politiske kriser i sine værker foretrak unddragelse som en ideologisk tilgang.

Modernistiske forfattere, desillusionerede over deres virkelighed, valgte at skabe et rum fuldt af fjerne steder og eksotisk natur. Derudover er der i hans tekster også en søgning efter dyrebarhed (en litterær tendens, der søger at forfine og forskønne udtryk) og menneskelige følelser ledsaget af visse erotiske nuancer.

Hvorfor udtrykket "modernisme"?

Det var Rubén Darío, der opfandt udtrykket ”modernisme” i strømmen under sin træning. Da digteren henviste til denne tendens, sagde han, at det var "den nye ånd af breve."

Udtrykket "modernisme" henvises til for at fremhæve, at det, der er skrevet under denne litterære stil, er i overensstemmelse med det, der leves i det historiske øjeblik. For at styrke den litterære modernismes rødder var noget konkret nødvendigt for at gå ud over ordene i luften.

Efter at have forstået denne virkelighed udgav Rubén Darío sin bog Azul i 1888. Ikke tilfreds med dette konsoliderede den nicaraguanske digter i 1896 den modernistiske bevægelse med sin bog Prosas Profanas.

Karakteristika ved litterær modernisme

Den litterære modernisme var kendetegnet ved følgende:

- Overtrædelse af tidligere regler

Den litterære modernisme brød med stereotyperne af rim og meter, der havde sejret så længe efter den spanske kolonisering.

Dette giver en luft af frihed og frigørelse til teksterne, hvilket tillader større udtryksevne og giver anledning til det, der senere ville blive kendt som "antipoetri."

- Modsætter sig centraliseringen af ​​tanken

Det åbner op for verden, åbent imod regionalisme. Det betragter digteren som en "verdensborger", derfor har ethvert emne et sted, hver kultur, der er ingen bånd til en bestemt skik.

Denne egenskab gjorde ham fortjent til skam fra mange konservative i den tid.

- talsmænd for individets poetiske uafhængighed

Hver digter har sin egen unikke stil, da det er et sprog i den menneskelige sjæl. Hver enkelt person har deres passende lyd, deres passende bogstav.

Hvis der er noget, der forener repræsentanterne for denne litterære bevægelse, er det den lidenskab, som de nærmer sig deres temaer: enten er de meget pessimistiske (den klare sag om Rubén Darío), eller de er meget glade (som Martí) og så videre. Der er ingen mellemord, men en rungende overgivelse til at føle sig.

- Afvis virkeligheden

Som nævnt tidligere foretrak modernistiske forfattere at undgå de sociale og politiske begivenheder i deres tid. Følgelig henviste deres digte eller skrifter generelt ikke til den historiske kontekst eller den virkelighed, de stod overfor.

- Brug en dyrebar stil

Modernisterne blev inspireret af fransk dyrebarhed til at udvikle deres stil; Denne strøm var fokuseret på søgen efter skønhed og forfining af former og billeder. Dette ses i følgende eksempel:

”(…) Han vil ikke længere have paladset eller det sølvspinde hjul, Hverken den fortryllede høge eller den røde nar

Ikke de enstemmige svaner på den azurblå sø (…) ”(Sonatina, Rubén Darío).

- Introducer musikalitet i digte og andre forfattere

Den modernistiske æstetik var præget af dens musikalske sætninger; forfatterne opnåede denne effekt fra meget markante rytmer og andre ressourcer såsom alliterering (gentagelse af lyde) og synestesi (sammenføjning af to fornemmelser eller billeder fra meget forskellige betydninger. For eksempel: "Sonora ensomhed").

Musikaliteten kan værdsættes i følgende vers af Rubén Darío:

“Ungdom, guddommelig skat, Du forlod aldrig for at vende tilbage!

når jeg vil græde, græder jeg ikke

og nogle gange græder jeg uden at have mening med. ”

- Brug eksotiske steder og billeder

Modernistiske tekster er hovedsageligt inspireret af eksotiske steder og gamle kulturer; Derfor er det almindeligt at finde landskaber, der beskriver regioner i Østen (såsom Indien), jungler fulde af sprudlende natur, mytologiske steder, blandt andre.

- Konkurrence med romantik

Representanterne for modernismen manifesterede en kontinuerlig konkurrence med romantikken. De betragtede romantisk poesi som en manifestation overbelastet med logik og fornuft, aspekter, der fængslede fantasien og digteren selv.

Romantikken blev betragtet som et slips for digterens sande følelse.

- Religiøs synkretisering

Modernistiske digtere tog det, de betragtede som det bedste af enhver religion i verden: Hinduisme, kristendom, buddhisme og forenede det i en slags perfekt afhandling om sameksistens af væsener.

Den litterære modernisme forsøgte at bringe mænd sammen gennem breve, den fokuserede på de almindelige og beslægtede ting. Han forsøgte at forene kriterierne og give anledning til ægte sameksistens.

Temaer for litterær modernisme

De mest tilbagevendende temaer inden for modernistisk æstetik var følgende:

- Ensomhed og melankoli

Søgningen efter skønhed og flugt forhindrede ikke modernistiske forfattere i at tilføje en trist, melankolsk og ensom nuance til deres værker. Dette demonstrerede disse kunstneres skuffelse over virkeligheden og deres tids samfund.

Dette ses i det følgende digt af Amado Nervo:

Se på månen: rive sløret

fra mørket begynder at skinne.

Så det steg over min himmel

sorgens begravelsesstjerne. " (Sorte perler V)

- Mytologiske historier

Modernismen blev kendetegnet ved at implementere henvisninger til historier og mytologiske fortællinger. Af denne grund er det almindeligt at finde karakterer, der er trukket fra den græsk-latinske kultur. Dette ses i digtet Venus af Rubén Darío, der henviser til kærlighedens gudinde.

Mytologiske historier og kvindelige figurer blev brugt vidt ud af modernisterne. Maleri af Paul Rubens viser en fest for gudinden Venus.

- Kærlighed og erotik

Kærlighed og erotik var gentagne temaer i modernistiske tekster. Disse elementer manifesteredes generelt gennem kvindernes image.

Disse elementer findes fx i det førnævnte digt: Venus af Rubén Darío. De findes også i digtet Soñé que tú me lead, af Antonio Machado.

- Eksotiske og fjerne steder

Natur og underlige steder var også tilbagevendende elementer for modernistiske forfattere. Derfor er det sædvanligt at finde henvisninger til orientalske civilisationer, luksuriøse paladser, prinsesser, sultaner, blandt andre.

Slotte, paladser og prinsesser var gentagne i modernistiske tekster. Maleri af Andreas Leonhard.

- Sprudlende natur og oprindelige temaer

Generelt var billederne af naturen inspireret af amerikansk fauna og flora. Dette kan f.eks. Ses i digtet Estival af Rubén Darío.

Selv om den modernistiske strøm blev påvirket af den franske stil, havde modernismeforfattere ligeledes en præference for lokale landskaber og for pre-spanske latinisationer. Faktisk forsvarede og bekræftede de ved mange lejligheder figuren af ​​den indfødte amerikanske indianer.

Forfattere og repræsentative værker

Den modernistiske stil blev brugt af mange forfattere gennem historien. Nogle af de mest fremtrædende var imidlertid:

- Rubén Darío (1867-1916)

Ruben Dario. Via wikimedia-kommandoer.

Betragtes af kritikere som modernismens far. Foruden sit emblematiske værk Azul (hvor der ikke kun er digte, men også noveller), blev den nicaraguanske forfatter også hyldet for sin poesibog Cantos de vida y esperanza, los biografer og otros poemas (1905) og for sin bog Los raros (1896), hvor han lavede en samling af sine yndlingsforfattere.

- Amado Nervo (1870-1919)

Elskede nerven

Den mexicanske Amado Nervo var en af ​​de vigtigste modernistiske repræsentanter. Nervo skrev ikke bare poesi; han lavede også romaner og essays. Blandt hans mest berømte værker skiller Los Jardines Interior (1905) sig ud, hvor forfatteren bruger et dyrebart sprog og mange elementer relateret til naturen.

- Manuel Díaz Rodríguez (1871-1927)

Han var en venezuelansk forfatter, der berygtede sympati for den modernistiske stil. Dette kan ses i hans værk Broken Idols (1901), hvor forfatteren rejser det problem, som tidens intellektuelle og kunstnere står overfor i lyset af et stadig mere kapitalistisk og overfladisk samfund.

- José Asunción Silva (1865-1896)

José Asunción Silva. Via wikimedia-kommandoer.

Han var en colombiansk digter, husket for at have været en forløber for den modernistiske bevægelse. Faktisk var han en del af den første generation af digtere, der dedikerede sig til denne litterære tendens. Hans mest berømte tekst er Versbogen, af en dyrebar, men melankolsk og dyster karakter. Dette ses i versene:

"I en smal kold grav, Langt fra verden og vanvittigt liv, I en sort firpladet kiste

Med meget snavs i munden "

- Antonio Machado (1875-1939)

Antonio Machado. Kilde: Ukendt (den vises ikke i kilderne eller i Nationaltheatret Museum, hvor den er katalogiseret med koden FT03071, med filen "anonym forfatter" vises)., via Wikimedia Commons

Faktisk var den spanske digter Antonio Machado medlem af Generationen '98, så mange af hans digte var relateret til den spanske virkelighed.

Nogle af hans tekster var imidlertid påvirket af den modernistiske stil; dette kan ses i hans diktsamling Soledades (1903), et værk gennemblødt af sindsro og nostalgi.

- José Martí (1853-1895)

Jose Marti. Via wikimedia-kommandoer.

Han var en cubansk journalist, digter og tænker, der også betragtes af kritikere som en af ​​modernismens forløbere. En af hans mest anerkendte tekster er essayet med titlen Our America (1891), hvor forfatteren reflekterer over kontinentets problemer.

Selvom Martí ikke praktiserede unddragelse fra virkeligheden i dette essay, har den måde, hvorpå han brugte sprog og billeder, en modernistisk nuance.

- Julián del Casal (1863-1893)

Julián del Casal. Via wikimedia-kommandoer.

Han var en poet af cubansk nationalitet, husket for at være en af ​​de mest emblematiske figurer i modernismen. Faktisk opretholdt han et tæt venskab med Rubén Darío. Et af hans mest fremragende værker var digtebogen Leaves in the Wind (1890), hvor digteren henviser til kærlighed, melankoli og eksotiske steder.

Referencer

1. Abril, J. (2017) Forestillingen om rejser i Rubén Darío. Hentet den 30. marts 2020 fra cuadernoshispanoamericaos.com
2. Ferrada, R. (sf) Modernisme som en litterær proces. Hentet den 29. marts 2020 fra Scielo: scielo.conicty.cl
3. Girardot, R. (sf) Modernisme og dens historisk-sociale kontekst. Hentet den 30. marts 2020 fra Cervantes Virtual Library: cvc.cervantes.es
4. Rodríguez, D. (sf) Modernisme: historisk kontekst, karakteristika, temaer, stadier. Hentet den 30. marts 2020 fra Lifeder: lifeder.com
5. SA (2012) Oversigt over litterær modernisme: forfattere, kontekst og stil . Hentet den 30. marts 2020 fra Study.com
6. SA (sf) Modernisme: litteraturperioder & bevægelser. Hentet den 29. marts 2020 fra Online Literature: online-literature.com
7. SA (sf) Modernisme. Hentet den 30. marts 2020 fra Wikipedia: es.wikipedia.org
8. SA (sf) Hvad er litterær modernisme? Hentet den 30. marts 2020 fra poemanalysis.com