MINIMALISTISK KUNST: OPRINDELSE, KARAKTERISTIKA, TEKNIKKER, VÆRKER - KUNST - 2025

Den minimalistiske kunst er en æstetisk og intellektuel tendens, der kun søger at vise det væsentlige og fjerne alt, hvad der er mere eller ikke har brug for. Det er en strøm, der opstod i USA i begyndelsen af ​​1960'erne som en reaktion mod forekomsten af ​​abstrakt ekspressionisme og popkunst i disse år.

Navnet stammer fra det engelske ord "minimalisme" og henviser til ideen om at bruge så lidt som muligt og forsøge at opnå den største udtryksevne med mindst mulig ressourcer.

"Struktur og klarhed", værket af Dan Flavin, en af ​​de førende minimalistiske billedhuggere. Grand Parc - Bordeaux, Frankrig fra Frankrig.

Hans værker er kendetegnet ved at bruge grundlæggende elementer, enkle geometriske former, rustikke materialer og rene farver. I dem vises et begreb, der er frataget al ornamentik eller pryd, i rå form.

På den anden side er miljøet i minimalisme en grundlæggende del af det, der udstilles, og søger at skabe en dialog mellem kunstneren, værket, offentligheden og rummet. Denne strøm havde en stærk indvirkning på skulptur, maleri, design, arkitektur og musik blandt andre kunstneriske grene.

I dag fortsætter dens æstetiske holdning og bruges selv til udsmykning af huse og indvendige rum.

Oprindelse og historie for minimalistisk kunst

Efter den anden verdenskrig var de kunstneriske tendenser, der var på mode, abstrakt ekspressionisme og popkunst.

Den første var en evolution af surrealisme, der var kendetegnet ved intensiteten af ​​følelser og fornemmelser. I hans værker var der normalt ikke menneskelige skikkelser, og hvad der var rigeligt var former uden definition og farveudbrud.

Den anden side var på den anden side en mere forbruger og populær kunst, der var baseret på kombinationen af ​​hverdagslige elementer, såsom reklamer, tegneserier, biograf og tv. Dets mål var at udfylde værkerne med kendte referencer for at gøre dem mere tilgængelige.

I de tidlige 1960'ere fremkom den minimalistiske bevægelse først som en klar og konkret reaktion på Pop Art, som den angreb for at forsøge at tilpasse sig den offentlige smag og være kommerciel.

Men han var også imod abstrakt ekspressionisme, som han så som for formodende, subjektiv og meningsløs.

Foran dem foreslog han et nyt koncept, hvor minimale materialer blev brugt til kun at udtrykke det essentielle og fjerne alt overflødigt.

Mindre er mere

Ordet "minimal" blev først brugt af den britiske kritiker og filosof Richard Wollhein i hans essay fra 1965 med titlen "Minimal kunst."

Med det udtryk beskrev han de monokromatiske malerier og brugen af ​​almindelige genstande, som Marcel Duchamp lavede, i sine opfindelser kendt som ”færdiglavet”.

I dem blev elementer i hverdagen taget og placeret i forskellige rum for at give dem en ny betydning. Det mest berømte eksempel var værket La Fuente, en simpel urinal, der forårsagede skandaler i udstillingshaller og museer i begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

Snart kom udtrykket "minimalistisk" til at blive brugt til at definere den nye gruppe kunstnere, der ledte efter en ny form for udtryk.

Begrebet denne bevægelse blev opsummeret af den tysk-amerikanske arkitekt og designer Mies van der Rohe med udtrykket "less is more."

Egenskaber ved minimalistisk kunst

Minimalistisk kunst er kendetegnet ved:

-Ekonomi af ressourcer, hvilket kun efterlader det væsentlige.

-Søg efter absolut objektivitet ved brug af enkle og elementære geometriske former, der gentages.

-Reduktion og forenkling af koncepter.

-Separation af visse træk eller kvaliteter for at analysere dem isoleret.

-Order og nøjagtighed i linier og finish.

-Brug af rustikke materialer og rene og neutrale farver.

-Rummet er et supplement til værket.

-Total nøjesomhed med fjernelse af ornamenter, ornamenter og alt, hvad der ikke er strengt nødvendigt.

-Funktionel og strukturel purisme.

-Brug af kontraster.

Indflydelse af minimalisme

Stil og æstetik for minimalistisk kunst har tre store påvirkninger: østlig reduktionisme, den europæiske De Stül-bevægelse og russisk konstruktivisme.

Østlig reduktionisme

Denne filosofi, der er til stede i alle østlige traditioner, sigter mod at forenkle noget, der er komplekst for at løse det.

I kunsten er målet at reducere mængden af ​​elementer og ressourcer, der bruges til at bringe dem til et minimum.

Europæiske De Stijl-bevægelse

Født i Holland i begyndelsen af ​​det 20. århundrede og var en æstetisk tendens, hvis hovedmål var at opnå en total integration af kunst gennem geometrisk abstraktion og brug af primærfarver. Til dette søgte de oprensningen af ​​formerne, indtil de nåede det mest væsentlige punkt.

Ordet Stijl betyder "stil" på hollandsk, og det var navnet på et magasin, hvor denne bevægelse fremmede hans ideer.

Russisk konstruktivisme

Det var en bevægelse, der blomstrede i Rusland i begyndelsen af ​​det 20. århundrede og fik fart efter bolsjevikrevolutionen i 1917.

Han forstod selv kunst som en faktor for social forandring og ikke som et personligt udtryk. I hans værker havde billeder en stærk overvejelse af geometriske, lineære og flade former, og skilte sig ud for deres kommunikation med det rum, der omringede dem.

Kunstneriske teknikker

Minimalistisk skulptur

Det skiller sig ud for sine geometriske former og brugen af ​​terninger, pyramider og kugler, der gentages og ikke repræsenterer konkrete figurer.

Disse værker søger at eliminere alle spor af menneskelige fodaftryk, som kunstnerne bestiller deres design til industrielle for ikke at gribe ind i samlingsprocessen.

Minimalistisk maleri

Det er en type abstrakt maleri, hvor hvide eller farvede baggrunde bruges, som ændres af små linjer eller prikker, der medfører en øjeblikkelig visuel påvirkning.

Det er normalt store værker, ofte uden en ramme, hvor rektangulære og kubiske former bugner af, der er proportionalt gentagne.

Minimalistisk arkitektur og indstilling

I arkitektur har design og deres strukturer en universel karakter og reduceres til det grundlæggende. Dens konstruktioner er geometriske og skiller sig ud fraværet af dekorative elementer.

I indstillingen bruges træ ofte, både til gulve og møbler. Glas og brugen af ​​rustikke stoffer dominerer også.

På sin side søger dekorationen til enhver tid at følge en enhed og opretholde orden og balance.

Minimalistisk musik

Det er kendetegnet ved konstante impulser og gentagelse af korte sætninger med få variationer, hvor intensiteten normalt er i tone og harmoni.

Normalt bruges der i hans sange kun nogle toner og få instrumenter.

Repræsentative værker og kunstnere

Den minimalistiske arkitektur skiller sig ud for sine geometriske konstruktioner og fraværet af dekorative elementer. Kilde: pixabay.com

Billedhugger

-Carl Andre (1935), USA. Mest markante værker: Pyramid (1959), Redan (1965) Lever (1966), Scatter Piece (1966) og Magnesium Copper Plain (1969).

-Dan Flavin (1933-1996), USA. Mest markante værker: Icons Series (1963), Monument for V. Tatlin (1964), Greeners passage greener (til Piet Mondrian der manglede grøn) (1966) og Untitled (1968).

-Donald Judd (1928-1994), USA. Mest markant værk: Untitled (1967).

–Sol LeWitt (1928-2007), USA. Mest markante værker: Standing Open Structure Black (1964), Buried Cube indeholdende et vigtigt genstand men lille værdi (1968), hjørnestykke nr. 2 (1976) og Wall Drawing # 370 (1982).

-Robert Morris (1931-2018), USA. Mest markante værker: Mirrored Cubes (1965) og Philadelphia Labyrinth (1974).

-John Harvey McCracken (1934-2011), USA. Mest markante værker: The Absolutely Naked Fragrance (1967) og Lavender Box (1969).

Malere

-Frank Stella (1936), USA. Mest markante værker: Die Fahne Hoch! (1959), Ægteskabet af fornuft og skorpe (1959), Indiens kejserinde (1965), Color Maze (1966), Harran II (1967) og Ifafa II (1967).

-Ad Reinhardt (1913-1967), USA. De mest betydningsfulde værker: Gult maleri (1949), Abstrakt maleri (blåt) (1952) og Untitled (fra porteføljen “Ten Works X Ten Painters”) (1964).

-Agnes Martin (1912-2004), Canada. Mest markante værker: White Flower (1960), This Rain (1960) Islands (1961), Falling Blue (1963) og With My Back to the World (1997).

-Robert Ryman (1930-2019), USA. Mest markante værker: Untitled (Orange Painting) (1955), Points (1963), Twin (1966), Classico 5 (1968) og Surface Veil (1971).

-Yayoi Kusama (1929), Japan. Mest markante værker: Bølger (1953), nr. F (1959), nr. Grøn. Nr. I (1961) og nr. 62.AAA (1962).

Arkitekter

-Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969), Tyskland. Mest markante værker: Barcelona Pavilion (1929), Farnsworth House (1951), Crown Hall (1956) og Seagram Building (1958).

-Tadao Ando (1941), Japan. Mest markante værker: Casa Azuma (1976), Garden of Fine Arts (1994), Suntory Museum (1994), Rokko Houses (1998) og Pulitzer Foundation (2001).

-John Pawson (1949), England. Mest markante værker: Tilty Barn (1995), Pawson House (1999), Novy Dvur kloster (2004), Baron House (2005), Lejligheder ved 50 Gramercy Park North (2005) og Sackler Walkway ved Royal Botanic Gardens at Kew (2005).

-Hiroshi Naito (1950), Japan. Mest markante værker: Toba Sea-Folk Museum (1992), Chihiro Art Museum (1997), Botanisches Museum (2000) og Hyūgashi Station (2008).

-Eduardo Souto de Moura (1952), Portugal. Mest markante værker: Husene i Nevogilde (1983), Braga kommunale marked (1984), Huset til Quinta do Lago (1984), Huset i Alcanena (1992) og Rehabilitering til kroen i Santa María do Bouro kloster (1997).

Musikere

-Filip Glass (1937), USA. Mest markante værker: Einstein on the Beach (opera, 1976), Satyagraha (opera, 1980), Glassworks (1982), The Photographer (1982) og Akhnaten (opera, 1983).

-John Coolidge Adams (1947), USA. Mest markante værker: Nixon i Kina (1989), Violin Concerto16 (1995) og El Dorado (1998).

-Stephen Michael Reich (1936), USA. Mest markante værker: Trommer (1971), Music for Mallet Instruments (1973), Six Pianos (1973) og Music for 18 Musicians (1974).

-Louis Thomas Hardin, bedre kendt som Moondog (1916-1999), USA. Mest markante værker: Moondogs symfoni (1950), Orgelrunder (1950), Oboe-runder (1950) og Surf Session (1953).

Referencer

1. Meyer, James (2004). Minimalisme: Kunst og polemik i tresserne. Yale University Press.
2. Ulv, Shira. Kunstbevægelse: Minimalisme. Artland Magazine. Fås på: magazine.artland.com
3. Bachelor, D. (1999) Minimalisme: Bevægelser i moderne kunst (Tate Gallery Series). Encounter Editions. Madrid. Spanien.
4. Lucie-Smith, E. (1995) Kunstneriske bevægelser siden 1945: Temaer og begreber. Bestemmelsessted. Barcelona. Spanien.
5. Minimalisme, Wikipedia. Fås på: es.wikipedia.org